Opdrachtgever: Limburgs Museum
Ontwerper: Limburgs Museum i.s.m. Tom Bouten (Interieurbouwer Bruns)
Locatie: Venlo, Nederland
Aantal m2: 300
Realisatie: 16-11-2019
Disciplines: Interieur, Vitrines, Grafisch
Werkvelden: Museum
Thema's:

Het avontuur van SuperSint is een gloednieuwe doe-tentoonstelling in het teken van het echt Nederlands kinderfeest: sinterklaas. Kinderen beleven zelf de avonturen van sint en piet. Zo klauteren ze over daken, bedienen de pakjesmachine en voeren zijn paard in de paardenstal. De kinderen oefenen met taal, rekenen en trainen hun motorische en sociale vaardigheden op een speelse wijze. Niet alleen voor kleine kinderen is de tentoonstelling een groot avontuur. Ook voor oudere kinderen en ‘grote mensen’ bevat de tentoonstelling een verdiepingslaag. Een verrijking in kennis over de oorsprong van de oude legendes en tradities rondom sinterklaas en zijn rol onder de mensen.

De speel- en leerunits in de tentoonstelling sluiten aan bij het gelijknamige prentenboek ‘Het avontuur van SuperSint’, geschreven door Maranke Rinck en geïllustreerd door Martijn van der Linden. Het boek en de tentoonstelling dragen bij aan de ontwikkeling van de doelgroep.

Bruns was geheel verantwoordelijk voor het technisch ontwerpen, engineeren en realiseren van de SuperSint tentoonstelling. Een rijkgevulde tentoonstelling met verschillende elementen.

De pakjesmachine is een groot onderdeel. Deze pikt pakjes op die vervolgens een 60 meter lange baan afleggen door de foyer en eindigen in een gedecoreerde schoorsteen. Ook de boot in het midden van de foyer valt op. Dit is een bootconstructie van 6m lang met aan de ene zijde een boeg stoomboot met schoorsteen en aan de andere kant een boeg zeilschip met mast en glijbaan. Er zijn klimblokken in de vorm van daken met raampjes en geurunits. Ook is er een paardenstal met 2 decoratieve paarden, voer en een exhibit die aangeeft welk paard wat mag eten.

Verderop in de foyer staat een memoryspel bestaande uit een wand met 12 vakjes die elk voorzien zijn van een voorwerp. De juist gekozen vakjes blijft verlicht. Tegenover dit spel is een spelwand met een motorisch spel en grafische weergave van een bankje met karakters uit het verhaal.
Ook staan er drie open boeken van 1,8m hoog en een groot sinterklaasboek van 2,3m hoog. Naast deze open boeken is er een speciaal boek in een T-vorm die voorzien is van diverse vitrines in de gehele dikte van het boek.

De tentoonstelling wordt na sinterklaas gedemonteerd, opgeslagen en het volgende jaar opnieuw opgebouwd.

Fotografie: Petra Lenssen

Opdrachtgever: Museon, Limburgs Museum, LVR-LandesMuseum, Braunschweigisches Landesmuseum
Ontwerper: NorthernLight
Locatie: Verschillende locaties
Aantal m2: 700
Realisatie: 21-11-2019
Disciplines: Interieur, Vitrines, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Museum
Thema's:

MUSIC! is een interactieve reizende tentoonstelling. Het initiatief van vier museums: Museon (NL), Limburgs Museum (NL), LVR-LandesMuseum (DE) en Braunschweigisches Landesmuseum (DE). De tentoonstelling is ontwikkeld ter gelegenheid van het 250ste geboortejaar van Ludwig van Beethoven. Bij elk van de bovenstaande partners is MUSIC! voor een bepaalde periode te bezoeken. De eerste locatie waar hij is geïnstalleerd is in het LVR-LandesMuseum in Bonn.
Het resultaat van de samenwerking van al deze partners is een tentoonstelling die bezoekers onderdompelt in de gemeenschappelijke muziekervaring: de hele wereld rond. Dertig interactieve stations nodigen de bezoeker uit om muziek te luisteren, maken en voelen. De vaardigheden voor het bespelen van een instrument zijn niet vereist. Iedereen is welkom de tentoonstelling te bezoeken. Nieuwsgierigheid naar nieuwe geluiden en ervaringen is het enige dat telt.

In samenwerking met de vier musea is Bruns de partij die de tentoonstelling in zijn geheel heeft uitgevoerd volgens ontwerp van NorthernLight. Dit houdt in het maken van de 30 stations en alle exhibits waarin de tentoonstelling is voorzien. Samen met Yipp, partner voor de digitale uitingen, heeft Bruns de content van MUSIC! verzorgd. Het centrale doel voor de ontwikkeling van deze tentoonstelling was, dat alle elementen gemakkelijk te monteren en demonteren zijn op de vier locaties.

Leuk aan dit project is dat dit al de derde reizende tentoonstelling is voor dit consortium. Ook bij MUSIC! is Bruns deels eigenaar van de tentoonstelling en zal elke ontmanteling en opbouw verzorgen, als mede het onderhoud.

Fotografie: J. Vogel, LVR-LandesMuseum, Bonn

Opdrachtgever: Tom Postma Design
Ontwerper: Tom Postma Design
Locatie: TEFAF New York, USA
Realisatie: 01-04-2018
Disciplines: Interieur, Vitrines
Werkvelden: Bezoekers- & informatiecentrum
Thema's:

FD Gallery TEFAF New York, voorjaar 2018

FD Gallery (New York, Verenigde Staten), gespecialiseerd in one-of-a-kind, uiterst zeldzame sieraden van de meest prestigieuze huizen, voornamelijk uit de 18e, 19e en 20e eeuw. Tom Postma Design ontwierp de expo van FD Gallery op TEFAF New York voorjaar 2018.

Fotografie: Mark Niederman

Opdrachtgever: Tom Postma Design
Ontwerper: Tom Postma Design
Locatie: TEFAF New York, USA
Realisatie: 01-04-2018
Disciplines: Interieur, Vitrines
Werkvelden: Bezoekers- & informatiecentrum
Thema's:

Hemmerle TEFAF New York, voorjaar 2018

Hemmerle (München, Duitsland), een vierde generatie familiebedrijf in het ontwerpen van sieraden.

Tom Postma Design en het wereldberoemde sieradenhuis Hemmerle hebben nauw samengewerkt om een nieuwe en uitnodigende expo-ruimte te creëren voor de Hemmerle-presentatie op TEFAF New York, voorjaar 2018.

Het nieuwe ontwerp van de stand van Hemmerle weerspiegelt de radicale eenvoud en de technische perfectie van de Hemmerle-sieraden.

Fotografie: Mark Niederman

Opdrachtgever: Vredescentrum vzw i.s.m. stad Antwerpen
Ontwerper: Bailleul Ontwerpbureau
Locatie: Antwerpen, België
Aantal m2: 500
Realisatie: 01-09-2019
Disciplines: Interieur, Vitrines, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Bezoekers- & informatiecentrum
Thema's:

De tijdelijke tentoonstelling Vreugde & Verdriet staat in het teken van de 75 jaar bevrijding van Antwerpen. Een herdenking aan de beëindiging van de Tweede Wereldoorlog, 75 jaar geleden. Antwerpen werd op 4 september 1944 bevrijd. Vanaf dat moment zijn meer dan vier jaar bezetting eindelijk voorbij. De eerste vreugdevolle Bevrijdingsdag gaat over in negen lange bevrijdingsmaanden. Maanden waarin angst voor bommen en vernieling ontstaat. Honger door voedseltekort en bezorgdheid over het lot van geliefden ergens ver weg.
In de tentoonstelling Vreugde & Verdriet ontdekt de bezoeker, aan de hand van authentieke foto’s, filmmateriaal, getuigenissen en oorlogsobjecten, hoe moment van vreugde en verdriet elkaar tijdens en na de bevrijding afwisselen.

In opdracht van het ontwerpbureau Bailleul heeft Bruns de gehele tentoonstelling ontwikkeld. De tentoonstelling is gemaakt van ruim 600 kartonnen dozen van 39x39x39cm. Deze dozen zijn handmatig door Bruns in elkaar gezet en beplakt met vinylstickers. Vinylstickers van recyclebaar eco materiaal, waarop het verhaal van de tentoonstelling is geprint. De gehele tentoonstelling is opgebouwd vanuit kartonnen dozen afwisselend met houten frames en ingebouwde vitrines. Vitrines van acrylaat kappen, waaronder de collectie op een beschermende manier gepresenteerd wordt. Een bijzonder element in deze tentoonstelling is de touchscreen ingebouwd in honingraat karton.
Tot slot is de tentoonstelling voorzien van geluidsfragmenten. Deze zijn geheel verzorgd door CREATE.

Opdrachtgever: Naturalis - Biodiversity Center
Ontwerper: Onne Brouwer, Pieter Aartsen, Studio Daniel Ament
Locatie: Leiden, Nederland
Aantal m2: 2044
Realisatie: 01-08-2019
Disciplines: Interieur, Vitrines, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch, Verlichting
Werkvelden: Museum
Thema's:

Naturalis, het nationaal onderzoeksinstituut op het gebied van biodiversiteit, is met een fonkelnieuw familiemuseum heropend. Jong en oud wordt ondergedompeld in de wonderlijke wereld van de natuur. Het museum staat in het teken van zien, doen en beleven. In verschillende museumzalen ontdekt de bezoeker het vroegste leven op aarde, Nederland in de ijstijd en de oerkrachten van onze aarde. Ook maakt de bezoeker kennis met de verrassende versiertrucs van planten en dieren, staan ze oog in oog met een Afrikaanse olifant en ontmoeten ze de T. rex Trix. Het werk van een onderzoeker en collectiebeheerder ervaren ze in de LiveScience zaal. Niet door middel van een tentoonstelling, maar door de wetenschappers echt op de vingers te kijken bij alles wat ze doen. Iedereen met een natuurvraag is welkom bij Naturalis en krijgt antwoord van een expert. 

Bruns was verantwoordelijk voor de ontwikkeling, engineering en realisatie van vier zalen: De Aarde, De Verleiding, De IJstijd en LiveScience. De zaal De Aarde gaat om het natuurverschijnsel aardbevingen. Het traditioneel Japans theater, onderdeel van deze zaal, betreft een oud Japanse mythe die de oorzaak van aardbevingen verteld. Volgens deze mythe is de gigantische vis Namazu de stichter. Alleen god Kashima kan de vis immobiliseren. Bruns heeft een aardbeving-experience gemaakt, bestaande uit echte bewegende poppen en een bewegend platform om het verhaal te laten spelen. Naast het Japans theater is er ook een grote schatkamer in de zaal De Aarde. Hier zijn de mooiste collectie stenen te bewonderen in speciaal door Bruns ontwikkelde vitrines van ontspiegeld glas.

De verleiding is een wereld in de art-deco stijl met veel interactiviteit voor het jonger publiek. Deze zaal van ruim 480m2 is opgedeeld in twee werelden, namelijk De Geboorte en De Daad. Een grote geboortetaart in de kleuren roze en blauw staat als symbool voor nieuw leven. De gehele collectie prachtig jong opgezette dieren zijn op deze taart te bewonderen. Het tweede deel De Daad gaat over seks in het dierenrijk. Een onderwerp dat kleurrijk en op een humoristische wijze is gepresenteerd.

De zaal de IJstijd neemt de bezoeker mee naar een wilde natuur in een onherbergzaam oer landschap. Middels een gigantische maquette, ontworpen door Daniel Ament en gerealiseerd door Bruns, is een geheel onherkenbaar landschap van Nederland zichtbaar. Via geplaatste kijkers rondom de maquette wordt de bezoeker terug gebracht naar de ijstijd. LiveScience is daarin tegen een ander type zaal. Hier gaat het niet om een verhaal, maar om het tentoonstellen van het rijkdom aan collectiestukken en de realiteit van het werk als wetenschapper of collectiebeheerder.

Kortom Naturalis is een museum bestaande uit een zeer rijk scala aan multidisciplinaire tentoonstellingen waarvan Bruns voor vier zalen integraal verantwoordelijk voor was. Een museum met goot succes voor het publiek. Dat blijkt uit het bereiken van de 100.000ste bezoeker in zes weken tijd.

        

Opdrachtgever: Pon
Ontwerper: Onne Brouwer, Designwolf
Locatie: Amsterdam, Nederland
Realisatie: 01-10-2019
Disciplines: Interieur, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Brand experience center
Thema's:

Pon opent het MOVE Mobility Experience met als doel bezoekers van alle leeftijden na te laten denken over de toekomst van mobiliteit. Met de steeds drukker wordende steden is dit zeer belangrijk. MOVE is de eerste experience in Nederland die volledig in het teken staat van dit thema. Via een interactieve reis ontdekt de bezoeker de geschiedenis en de toekomst van vervoer.
Pon is de grootste mobiliteitsgroep van Nederland. De merken Gazelle, Swapfiets, Caterpillar, Greenwheels, Shuttel, Volkswagen, SEAT, Audi, Porsche en Bentley behoren tot haar producten en dienstenpakket. Met de realisatie van het nieuwe experience dragen ze direct bij aan het leefbaar houden van de stad Amsterdam. MOVE is gevestigd naast het Olympisch stadion, aan één van de drukste verkeersaders van Amsterdam. Vanuit een hub worden verschillende vormen van deelvervoer aangeboden, zoals de elektrische fiets en auto.

In samenwerking met Yipp en Designwolf, ontwikkelde Bruns vijf interactieve spellen voor het experience center. Spellen die jong en oud langs verleden, heden en toekomst van mobiliteit leiden.

Bij Pon draait het niet alleen om de toekomstige auto’s. Zo is een van de vijf exhibits ‘Cycling city’ gericht op de verplaatsing via de fiets. Twee personen kunnen via een fietssimulator racen tegen de klok. Ze rijden door het landschap van de toekomst en ervaren de voordelen van een snelle fiets ten opzichte van de auto. Niet alleen de toekomst, maar ook de geschiedenis van mobiliteit wordt uitgelicht. Middels een grote touchtable ‘History of the future’ bladert de bezoeker via interactieve pucks door een grote database aan informatie. Informatie in de vorm van oude illustraties en affiches die een beeld geven over hoe de mensen van vroeger fantaseerde over de toekomst van mobiliteit. Dit levert verbazingwekkende inzichten op die zelfs deels werkelijkheid zijn geworden.
De ‘Shuttle’ is een spel waarbij het gaat om het vinden van de zo effectiefst mogelijke route. Via een interactieve tafel krijgen de spelers een opdracht om van A naar B te komen via elk gewenst vervoersmiddel. De speler die de juist keuzes maakt wint. Ook het spel ‘Power future engergy’ gaat om het groener maken van Nederland. De speler krijgt op een grote interactieve kaart van Nederland een project en kiest de juiste zo duurzaam mogelijke middelen om het te kunnen voltooien. Wanneer dit spel met 4 spelers wordt gespeeld en iedereen de juiste keuze maakt, licht het meubel op in groen en zijn er geluidseffecten hoorbaar.

Tot slot wordt de dynamiek van de stad in ‘City in motion’ aan het licht gebracht. Tientallen Pon modelauto’s worden in deze exhibit omhoog getakeld middels een opvoermechanisme. Zodra de modelauto’s boven zijn, vinden ze hun weg naar beneden via 4 banen die kriskras door elkaar lopen. Het indrukwekkende effect dat ontstaat is bedacht vanuit een knipoog naar het kunstwerk Metropolis 2 van kunstenaar Chris Burden.

Pon heeft de ambitie om elke 9 maanden in het MOVE mobility experience center het thema van het museum te veranderen. Uiteraard zijn de ontwikkelde exhibits hiervoor geschikt.
Opdrachtgever: War Heritage institute
Ontwerper: War Heritage institute
Locatie: Brussel, België
Aantal m2: 1500
Realisatie: 09-05-2019
Disciplines: Interieur, Vitrines, Grafisch, Verlichting
Werkvelden: Museum
Thema's:

Oorlog, bezetting, bevrijding is de grootste nationale overzichtstentoonstelling over de Tweede Wereldoorlog. Met meer dan 1000 collectiestukken geeft de nieuwe expositie een overzicht weer van de meest beladen periode tussen 1919 en 1945 uit de Belgische geschiedenis. De nieuwe tentoonstelling vertelt het verhaal van de bezetting en bevrijding van het land in 1940-1944. Ook wordt het einde van de oorlog in Europa en Azië in 1944-1945 onder de aandacht gebracht. Ten slotte wordt er stilgestaan bij de nationaalsocialistische repressie-, vervolgings- en genocidaire politiek in 1933-1945. Bijzonder aan deze tentoonstelling is dat het ver buiten de lijntjes van de traditionele militaire geschiedenis treedt. Daarbij wordt er ruim aandacht besteed aan de sociale, politieke, economische en menselijke gevolgen van de oorlog. Kortom de tentoonstelling is een genuanceerd, historisch- wetenschappelijk verhaal waarbij de opties, mogelijkheden en ‘keuzes’ in oorlogstijd de rode draad door het parcours vormen.

Bruns is geheel verantwoordelijk geweest voor de ontwikkeling, engineering en realisatie van de tentoonstelling. Dit betekent dat de ruimte compleet van casco naar museum is getransformeerd. Alle vloeren, wanden en delen van het plafond zijn door Bruns geproduceerd en/ of gerenoveerd. Om de tentoonstelling het beste tot zijn recht te laten komen, zijn er een groot aantal nieuwe wandtafels en vrijstaande vitrines ontwikkeld en geproduceerd. Daarnaast zijn er interactieve tafels geplaatst. Het project is van redelijk groot formaat en heeft een zwaar beladen onderwerp. De ruimtes zijn laag en donker. Hierdoor was het niet altijd gemakkelijk om erin te werken, maar het heeft een super resultaat opgeleverd. Gedurende het gehele proces is Bruns verantwoordelijk geweest voor het aansturen binnen de samenwerking met diverse onderaannemers. Het contact met de klant had wederom een zeer plezierig verloop.

Opdrachtgever: Bailleul Ontwerpbureau
Ontwerper: Bailleul Ontwerpbureau
Locatie: Merksplas, België
Aantal m2: 750
Realisatie: 02-06-2017
Disciplines: Interieur, Grafisch
Werkvelden: Bezoekers- & informatiecentrum
Thema's:

Jong en oud worden ondergedompeld in geschiedenis en toekomst van dit potentieel UNESCO-werelderfgoed. Begin 19de eeuw richtte generaal Johannes van den Bosch zeven koloniën van weldadigheid op. In het nieuwe en interactieve bezoekerscentrum ‘Kolonie 5-7’ komt dit unieke verhaal van armoedebestrijding en het utopisch experiment opnieuw tot leven.

Met de steun van Toerisme Vlaanderen ontwikkelde Kempens Landschap een interactief, dynamisch én meertalig bezoekerscentrum. Aan de hand van chronologische en interactieve opstellingen, worden bezoekers meegenomen in het verhaal van de Koloniën, hun ontstaan en verdere ontwikkeling. Ze worden als het ware ondergedompeld in de persoonlijke landlopersverhalen, de culturele en natuurlijke rijkdom van de gebieden. Zo worden de bezoekers nieuwsgierig gemaakt om zelf op ontdekking te gaan in de omgeving.

Bruns kreeg in opdracht van Bailleul ontwerpbureau de verantwoordelijkheid voor de realisatie van het nieuwe bezoekerscentrum. Tot de opdracht behoorde al het interieurwerk, exhibits, grafisch werk/signalisatie, AV hardware en diverse decoraties.

Opdrachtgever: DEMAKERSVAN
Ontwerper: Jeroen Verhoeven
Locatie: Rotterdam, Nederland
Aantal m2: 0
Realisatie: 15-09-2005
Disciplines: Interieur
Werkvelden: Museum
Thema's:

Een van de parels van de Dutch Design Week 2012 was de Cinderella tafel van de Rotterdamse designers DEMAKERSVAN. De tafel is gemaakt uit 57 lagen van 13 laags multiplex. Eerst is de tafel in zijn geheel met de computer ontworpen. De lagen zijn stuk voor stuk door een computergestuurde CNC-machine uitgesneden. Daarna zijn de 57 lagen aan elkaar gelijmd en met de hand afgewerkt.

Van dit kunstwerk zijn 23 exemplaren gemaakt die over de gehele wereld gegaan zijn. Zowel bij kunstliefhebbers thuis alsook in het Centre Pompidou in Parijs en het Guggenheim museum in New York.

Opdrachtgever: Benjamin Claessen
Ontwerper: Benjamin Claessen
Locatie: Eindhoven, Nederland
Aantal m2: -
Realisatie: 04-09-2018
Disciplines: Interieur
Werkvelden: Museum
Thema's:
Opdrachtgever: Tjep.
Ontwerper: Frank Tjepkema
Locatie: Amsterdam, Nederland
Aantal m2: 0
Realisatie: 10-01-2006
Disciplines: Interieur
Werkvelden: Museum
Thema's:

De Chair of textures is gemaakt van RVS. De fraaie details zijn gemaakt met een lasersnijder. Dit is een voorbeeld van wat je met moderne technieken kan bereiken. Alle patronen zijn eerst op de computer uitgetekend. Vervolgens heeft de lasersnijder het plaatmateriaal uitgesneden. Als je goed kijkt zie je dat de stoel is opgebouwd uit drie lagen RVS plaat. Aan deze stoel zitten diverse details. De poten staan in brand. Op de voorpoten zie je een bloem- patroon en een hart. De leuning van de chair of textures bevat vlinders. Wat deze stoel bijzonder maakt is dat Tjep zich niet heeft beperkt tot de traditionele vorm van een stoel. De vlammen en vlinders lopen naadloos buiten de stoel door. De Chair of textures wordt verkocht door Droog design.

Opdrachtgever: Espace des Science
Ontwerper: Espace des Science
Locatie: Rennes, Frankrijk
Aantal m2: 250
Realisatie: 21-06-2016
Disciplines: Interieur, Audiovisuele middelen en Multimedia
Werkvelden: Science center
Thema's:

Het ‘Espace des science’ is een center dat vertaald kan worden als ‘science center’ met een organisatie die zich inzet voor de bevordering en verspreiding van wetenschappelijke, technische en industriële cultuur voor een breed publiek.

Om wetenschap toegankelijk te maken worden bezoekers uitgenodigd om mee te experimenteren en te manipuleren. De Espace des Science bestaat uit 3 zalen (van elk 300 m²), een 95-zits planetarium en een 450-zits collegezaal. De Espace des Science bedenkt, creëert en presenteert haar eigen tentoonstellingen (touring of niet), eigen astronomie sessies en eigen boeken en tijdschriften.

Labo de Merlin
Na 10 jaar wetenschappelijk avontuur, besloot Merlijn zijn laboratorium compleet te veranderen. Vind de trouwe leerlingen Galette en Ribot in een getransformeerde ruimte en maak kennis met nieuwe wetenschappelijke experimenten!

Opdrachtgever: VVV Zeeland
Ontwerper: MMEK’ experience bv
Locatie: Renesse, Nederland
Aantal m2: 0
Realisatie: 01-03-2018
Disciplines: Interieur, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Bezoekers- & informatiecentrum
Thema's:

Het VVV is dé plaats om inspiratie op te doen voor een vakantie in Zeeland. Je kunt er terecht voor allerhande informatie over Zeeland en haar attracties en accommodaties (van hotel tot camping en meer). De medewerkers kennen de regio als geen ander en geven graag extra tips of inspiratie voor een unieke vakantie in Zeeland.

Op dinsdag 27 maart 2018 is het nieuwe VVV-inspiratiepunt in Renesse geopend. Het gebouw is eigenlijk een klein museumpje waar mensen een snelle eerste indruk van Renesse en Zeeland kunnen krijgen.

De consument van vandaag de dag heeft hoge eisen aan hoe en waar hij op vakantie gaat, hij heeft al heel veel gezien en gedaan, en wil op andere manieren geïnformeerd worden. Mensen willen niet meer zomaar een flyer krijgen. Ze willen inspiratie op doen. Iets beleven. VVV Renesse is daarop ingespeeld middels diverse interactieve
opstellingen die op hun eigen manier al wat meer vertellen over de mooiste plekjes uit de regio. Natuurlijk hebben de flyers ook een plaatsje gekregen in het vernieuwde pand en kunnen de toeristen als vanouds terecht bij de medewerkers achter de balie.
Renesse is na Domburg het tweede Zeeuwse VVV-Kantoor dat volgens de nieuwe
formule is ingericht. De bedoeling is dat de andere 16 vestigingen snel zullen volgen.

Opdrachtgever: Koninklijke Eise Eisinga Planetarium
Ontwerper: Ontwerpbureau Schenk i.s.m. Eise Eisinga Planetarium
Locatie: Franeker, Nederland
Aantal m2: 100
Realisatie: 01-04-2016
Disciplines: Interieur, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Museum
Thema's:

Op donderdag 19 mei 2016 is de uitbreiding van het Koninklijk Eise Eisinga Planetarium officieel geopend. Het Planetarium trekt jaarlijks rond de 47.000 bezoekers uit binnen- en buitenland. De entree in het oorspronkelijke woonhuis van Eise Eisinga was te klein om de bezoekers op een juiste manier te ontvangen en voldoende museale activiteiten aan te bieden. Zeker door de opname van het Planetarium in de Canon van de Nederlandse Geschiedenis en de nominatie voor de Werelderfgoedlijst van de
UNESCO is het bezoekcijfer de laatste zes jaar flink gestegen.

Met de aankoop van het naastgelegen pand kon onder meer een nieuwe entree, een educatieve interactieve tentoonstelling en een nieuwe filmzaal worden ingericht. In de vrijgekomen ruimten in het historische huis van Eisinga kunnen de bezoekers nu zijn handschriften bekijken. Deze handschriften over wiskunde (geschreven toen Eisinga 15 jaar was), sterrenkunde en het instructieboek over de werking van zijn planetarium zijn digitaal te bekijken.

Ook is er ruimte gekomen voor tijdelijke exposities. De openingstentoonstelling ‘Varen op de Sterren’ is tot stand gekomen in samenwerking met Museum Boerhaave uit Leiden, dat een belangrijk deel van hun collectie navigatie-instrumenten hiervoor beschikbaar heeft gesteld.

De interactieve educatieve tentoonstelling ‘De Ruimte’ laat de bezoeker kennis maken met de werking van een aantal astronomische instrumenten uit de collectie van het planetarium. Naast touchscreens met informatie en animaties over de werking van instrumenten kan de bezoeker zelf met modellen van onder andere een sextant en telescoop waarnemingen doen. Ook wordt op deze wijze het ontstaan van zons- en maansverduisteringen inzichtelijk gemaakt. Met de uitbreiding is ook de achtergelegen sfeervolle stadstuin toegankelijk voor het publiek geworden.

Alle activiteiten sluiten naadloos aan bij de uitgangspunten van Eise Eisinga, namelijk het populariseren van de sterrenkunde. Eisinga heeft zijn Planetarium gebouwd om de bezoekers voorlichting te geven en dat gebeurt sinds 1781 tot op de dag van vandaag.

Fotografie: Combi Hommema, Franeker

Opdrachtgever: Gemeente Kasterlee
Ontwerper: Bailleul Ontwerpbureau
Locatie: Kasterlee, België
Aantal m2: 250
Realisatie: 30-09-2017
Disciplines: Interieur, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Bezoekers- & informatiecentrum
Thema's:

Het nieuwe toeristische infokantoor van Kasterlee is geopend voor inwoners en bezoekers van Kasterlee. Kasterlee is een toeristische gemeente bij uitstek met meer dan 90 horecanten, 285.000 overnachtingen en tientallen toeristische evenementen. Vanaf het moment dat het witte gebouw naast het gemeentehuis verworven werd, was het duidelijk dat hier het nieuwe toeristische infokantoor gehuisvest zou worden. In de laatste tien jaar is het aantal baliebezoekers in het toeristisch infokantoor van 2.700 bezoekers in 2000 naar 11.000 bezoekers in 2017 geëvolueerd, een belangrijke indicator om ondanks de nieuwe media, te blijven inzetten op een persoonlijk en direct onthaal.

Het nieuw regionaal toeristisch infokantoor legt het accent op de thema’s pompoenen, kabouters, gastronomie en actieve recreatie. De onthaalbalie en de belevingsruimte vormen de spil van het toeristisch infokantoor. Het is een zeer innovatief kantoor waar veel aandacht gaat naar het beleven: een levensgrote en levensechte kabouterboom waarin kinderen kunnen klimmen, een gedeelte waarin je alle facetten van de pompoen ontdekt, een handbike waarop je virtueel de Kempen ontdekt, een jaarlijn met de belangrijkste activiteiten in Kasterlee, een gastronomische hoek waar je al het lekkers kan ontdekken, een virtuele top tien van Kasterlee… maar vooral ook met de nadruk op een beleving voor iedereen. Dit toeristisch infokantoor zal een grote economische meerwaarde hebben voor de meer dan 90 horecanten en andere bedrijven en daarom heeft Kasterlee geïnvesteerd in de bouw van het nieuw toeristisch infokantoor want een goed onthaal zorgt voor herhaalbezoeken, verhoging van de bezoekfrequentie, een langere verblijfsduur en hogere bestedingen door de toeristen.

Opdrachtgever: Stichting Museum van Wereldculturen
Ontwerper: NorthernLight
Locatie: Leiden, Arnhem, Utrecht, Zwolle
Aantal m2: 40
Realisatie: 28-09-2017
Disciplines: Interieur, Vitrines, Grafisch
Werkvelden: Museum
Thema's:

Met ruim 375.000 objecten beheren het Tropenmuseum, Afrika Museum en Museum Volkenkunde samen enorme hoeveelheid gebruiksvoorwerken uit de hele wereld. Het merendeel hiervan ligt opgeslagen in het ondergrondse depot wat natuurlijk zonde is. Omwille van die reden hebben ze een aantal bekende Nederlanders zoals Floortje Dessing en Kenny B gevraagd om uit deze enorme collectie hun favoriete objecten te kiezen. Deze speciaal samengestelde collecties zijn gevat in tentoonstellingen gepresenteerd in speciaal daarvoor opgebouwde mini musea op NS stations in Nederland. Naar ontwerp van NorthernLight is Bruns verantwoordelijk voor de realisatie en installatie van de diverse mini musea.

De aftrap van het eerste mini museum vond plaats van 21 juni t/m 23 juli met het Museum Van Floortje op het perron van Station Leiden. De collectie van Floortje Dessing, bekend als radio- en televisiepresentatrice, programmamaakster en schrijfster van reisverhalen, bestond uit een bijzondere verzameling schatten van de zee. Van al haar reizen die Floortje voor diverse reisprogramma’s over de hele wereld maakten heeft Oceanië en het eilandleven in de Stille Zuidzee de meeste indruk op haar gemaakt. De zee speelt daarom een belangrijke rol in haar dagelijks leven wat je ook terug ziet in de objecten. Van praktisch vis- en kookgerei tot de prachtigste sierraden.

Op donderdag 27 juli was het aan muziekkant Kenny B om zijn museum te openen. Dit gebeurde op station Arnhem waar de tentoonstelling tot 20 augustus te zien was. Kenny B: "Een museum bezoeken is vaak teruggaan in de tijd. Bij mijn bezoek aan het museum was dat niet anders. Maar wat voor mij bijzonder was, is dat ik in de tijd van mijn voorouders terecht kwam. Ik zag voorwerpen die zo oud waren dat mijn vader het niet voor mogelijk zou houden dat ze bewaard zijn gebleven. Een aantal instrumenten die ik in het museum tegenkwam, was afkomstig van de Marrons (afstammelingen van tot slaaf gemaakte Afrikanen in Suriname). Ik ben zelf ook een Marron en ik weet zeker dat andere Marrons het b­ijzonder zouden vinden om deze voorwerpen met eigen ogen te zien. Omdat de instrumenten je meenemen naar je oorsprong. Dichter bij je voorouders kom je niet. Deze voorwerpen raken je op emotioneel vlak meer dan alle boeken en verhalen over cultuur, omdat je voorouders die dingen zelf hebben gemaakt en bespeeld."

"Wat ook heel bij­zonder was: voorwerpen waarvan ik dacht dat ze van Surinaamse makelijk waren, bleken hun oorsprong in andere landen te hebben. Wat voor mij typisch Surinaams was, bleek bijvoorbeeld typisch Indonesisch. Het zou geweldig zijn als deze tentoonstelling ooit in Paramaribo te zien is."

Vanaf donderdag 24 augustus opende op station Utrecht het mini museum van freestyle voetballer en televisie presentator Soufiane Touzani. In 2005 werd Soufiane bekend door een videofilmpje wat hij uploadde op YouTube. Dit werd een internationaal succes met miljoenen views. De video werd opgepikt door Electronic Arts (EA Games) en zij vroegen hem om deel te nemen aan truckjes voor de Playstation game Fifa Street. Beroemde voetballers als Sergio Ramos, Ronaldinho, Aubameyang, Balotelli, Sami Khedira, Arjen Robben, Kevin de Bruyne bekeken zijn video’s en probeerden zelfs een paar van zijn trucks uit. Soufiane reist de hele wereld over om samen met bekende en onbekende voetballers zijn trucjes te showen. Tot 25 september was de tentoonstelling onder curatorschap van Soufiane te bewonderen op perron 11/12 van Station Utrecht Centraal.

Als laatste was de beurt aan verslaggever en presentator Filemon Wesselink. Zijn samengestelde collectie werd tentoongesteld op station Zwolle en was te zien van donderdag 28 september tot zondag 22 oktober 2017.

Het project is mede tot stand gekomen door bijdragen van de BankGiro Loterij, ProRail en NS. ProRail draagt bij aan een prettig verblijf op de perrons. Zo verbinden ze mensen, landen en culturen en past deze unieke samenwerking helemaal bij hun missie: ProRail verbindt, verbetert, verduurzaamt. De BankGiro Loterij vindt ‘Museum van’ een goed voorbeeld van hoe je, op een originele en toegankelijke manier, deze anders verborgen gebleven collectie kan laten zien. NS vindt aangename, veilige en schone stations van groot belang voor de reizigers. Om dit te versterken proberen ze reizigers aangenaam te verrassen om het reizen met NS en het verblijven op de stations zo prettig mogelijk te maken.

 

Fotografie:
Jacqueline Spaans
Studio 38c

 

Opdrachtgever: Stichting Het Rijksmuseum Amsterdam
Ontwerper: Wilmotte & Associés, Cruz y Ortiz arquitectos
Locatie: Amsterdam, Nederland
Aantal m2: 14500
Realisatie: 12-04-2013
Disciplines: Interieur, Vitrines, Verlichting
Werkvelden: Museum
Thema's:

Het Rijksmuseum is het bekendste museum van Nederland. Na tien jaar verbouwen, renoveren en restaureren heeft de opening van het geheel vernieuwde Rijksmuseum plaats gevonden op 13 april 2013 jongstleden middels een Koninklijke opening. De volgende dag, zondag 14 april 2013, gingen de deuren van het Rijksmuseum weer open voor het publiek.

In het nieuwe Rijksmuseum is écht álles nieuw! Een geheel nieuwe opstelling, een volledig vernieuwd gebouw (naar duidelijke architectuur van Cuypers), nieuwe publieksfaciliteiten, een nieuw aangelegde tuin en een splinternieuw Aziatisch Paviljoen. Alleen de Nachtwacht keert terug op zijn oorspronkelijke plaats. In 80 zalen vertellen 8.000 voorwerpen van kunst en geschiedenis straks het verhaal van 800 jaar Nederlandse cultuur van de Middeleeuwen tot nu.

Bruns was als tentoonstellingsbouwer verantwoordelijk voor het de museale inrichting van het Aziatisch Paviljoen, Special Collections tentoonstelling en 20e eeuw Galerij. Daarnaast heeft Bruns B.V. alle Rijks Objectsteunen mogen ontwikkelen en uiteindelijk gemonteerd op locatie.

 

Het Aziatische Paviljoen betreft een door Cruz y Ortiz arquitectos ontworpen gebouw dat de collectie Aziatische kunst van het Rijksmuseum huisvest. De tentoonstelling in het Aziatische Paviljoen beslaat een oppervlakte van ca. 300 m2 en is verdeeld over twee bouwlagen. Het betreft een serene tentoonstelling die bestaat uit vrijstaande beelden van verschillende materialen op sokkels en diverse vitrines, waarbij de nadruk lig op wandvitrines. De collectie die getoond wordt heeft een grote diversiteit, zowel geografisch als in periode. De tentoonstelling is onderverdeeld in een aantal geografische gebieden (denk aan India, Japan, China, Indonesië etc.).

De Special Collections tentoonstelling betreft een door Wilmotte & Associés S.A. ontworpen tentoonstelling in het souterrain van het museum die een oppervlak van ca. 1300 m2 beslaat. Het betreft een tentoonstelling met een hoge dichtheid waar samenhangende collecties zilver, glas, porselein, aardewerk, wapens en scheepsmodellen worden getoond. Deze objecten worden uitsluitend in vitrines getoond, vitrines die op basis van de architectuur zijn ontworpen.


 
 
 
Opdrachtgever: AG Vespa
Ontwerper: Beyer Blinder Belle, Christophe Gaeta, Ingenieursbureau Arcade
Locatie: Antwerpen, België
Aantal m2: 1500
Realisatie: 12-07-2013
Disciplines: Interieur, Vitrines, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Museum
Thema's:

De Red Star Line of Société Anonyme de Navigation Belge-Américaine (SANBA) was een Belgische rederij die een geregelde dienst onderhield tussen Antwerpen en New York en soms tussen Antwerpen en Philadelphia.

Op 28 september 2013 opende het Red Star Line Museum in de historische paviljoenen die sinds 2001 als monument erkend zijn. Voor vier miljoen Europeanen startte hier de overtocht naar het ‘land van belofte’, de Verenigde Staten en Canada. Het museum concentreert zich op de verhalen van vroegere passagiers van de Red Star Line. Die verslagen worden aangevuld door getuigenissen van moderne migranten om zo een beeld te schetsen van migratie door de tijd heen.

Het Red Star Line Museum is opgebouwd uit verhalen van mensen die met de rederij naar Amerika zijn gereisd. Centraal staan zes getuigen, onder wie Albert Einstein en Irving Berlin. De hoofdtentoonstelling voert de bezoeker langs de verscheidene reisetappes vanaf het reisbureau in Warschau tot het nieuwe leven in de Verenigde Staten. Het doel is om een indruk te geven van de zware tocht die een Europese landverhuizer moest afleggen om een betere toekomst tegemoet te kunnen gaan. Het laatste deel van de tentoonstelling verbindt het verleden met het heden om aan te tonen dat migratie een universeel en tijdloos gegeven is.

Om een beter beeld te geven bij alle verhalen die het Red Star Line Museum heeft verzameld, bevat de collectie verschillende persoonlijke stukken zoals foto’s en documenten, maar ook objecten van de families. Die spullen hebben afstammelingen van de passagiers aan het museum geschonken.

Het Red Star Line Museum is een museum vol herinneringen, op een authentieke locatie, waarin de beleving van de bezoekers centraal staat. De vergeten geschiedenis wordt tot leven gebracht, vanuit een perspectief van wie het heeft meegemaakt.

Fotografie: Michel Wuyts

Opdrachtgever: Stichting Natura Artis Magistra
Ontwerper: Kossman.dejong
Locatie: Amsterdam, Nederland
Aantal m2: 850
Realisatie: 19-09-2014
Disciplines: Interieur, Vitrines, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Museum
Thema's:

Micropia is ’s werelds eerste museum waar de onzichtbare wereld van micro-organismen zichtbaar wordt gemaakt. Hare Majesteit Koningin Máxima heeft dinsdag 30 september 2014 in Amsterdam Micropia geopend.

Micropia toont het machtigste, meest succesvolle en tegelijk kleinste leven op aarde: microben. Ieder mens draagt anderhalve kilo microben met zich mee. Micro-organismen zijn overal en bepalen hoe onze wereld eruitziet. De bezoekers ervaren dit door de speciaal ontwikkelde 3D-kijkers waarbij ze levende microben zien bewegen, eten en zich voortplanten. Ze navigeerden door de habitat van extremofielen: microben die kunnen leven onder de meest barre omstandigheden. Door een bodyscan leren zij hun eigen micro-organismen kennen, waarna ze waarschijnlijk nooit meer hetzelfde naar zichzelf en de wereld zullen kijken.

Naast de microben, staat ook de bezoeker centraal in Micropia: als waarnemer, ontdekker en onderzoeker. Bruns was verantwoordelijk voor de technische ontwikkeling, engineering, productie, installatie en realisatie van de totale tentoonstelling welke designed is door Kossman.dejong. Terwijl Kossmann.dejong verantwoordelijk was voor het totale concept en scenografie, heeft het Duitse mediadesignbureau ART+COM vooral gewerkt aan het concept, design en ontwikkeling van de media-installaties waar bezoekers op verschillende manieren de wereld van microben kunnen zien, onderzoeken en ervaren. Waarbij gezocht is naar een balans tussen beleving en kennis.

Fotografie: Maarten van der Wal en Thijs Wolzak

Opdrachtgever: Pidpa CV
Ontwerper: NorthernLight
Locatie: Herentals, België
Aantal m2: 0
Realisatie: 11-09-2013
Disciplines: Interieur
Werkvelden: Bezoekers- & informatiecentrum
Thema's:

Ontdek de Wondere Wereld van Water in Hidrodoe: leuk – spannend – leerrijk.

Het is geen museum in de strikte zin van het woord, maar een echt doe –en belevingscentrum waar de bezoeker overal mag aankomen en zelf mag experimenteren. Door te experimenteren met meer dan 80 denk- en doeopstellingen over water kunnen de bezoekers, en vooral de kinderen, meer te weten komen over water. In het centrale gedeelte De Watermaker wordt getoond welke stappen water doorloopt vooraleer het als drinkwater uit de kraan komt.

In Hidrodoe kan je ook in openlucht experimenteren met water in de Blauwe Watertuin. Hier staan fantastische experimenten zoals het pompenspel, de water- paraplu, de springfontein en de hydraulische lift.

Opdrachtgever: Petroleum Development Oman LLC
Ontwerper: NorthernLight
Locatie: Muscat, Oman
Aantal m2: 700
Realisatie: 12-11-2010
Disciplines: Interieur, Grafisch
Werkvelden: Science center
Thema's:

Petroleum Development Oman’s nieuwe EcOman Center in Mina al Fahal is een reis door de evolutie en toekomst van energie. Het EcOman Center is een centrum waarin de bezoekers zowel jong als oud leren over de mogelijkheden en het gebruik van duurzame energie bronnen.

Het centrum bestaat uit drie thema’s: Power Tower, Better World en Energy Journey.

Power Tower
Bezoekers beginnen hun toer met de Power Tower, welke de bronnen en de impact die energie heeft laat zien door middel van technische illustraties, animaties en interactieve demonstratie modellen.

Energy Journey
De bezoeker kan vervolgens ontdekken hoe de mensheid technologieen ontwikkeld heeft om de energie uit de natuur te benutten. Bezoekers beginnen bij het begin van de tijd, met de ontdekking van het vuur tot hedendaags de verbranding van fossiele brandstoffen en de productie van elektriciteit.

Better World
Bezoekers gaan verder door naar de Better World, waar ze zullen leren hoe je een positieve impact op de wereld kunt maken. Hier staan modellen van eco-vriendelijke huizen waarin te zien is hoe de eco-vriendelijke middelen, recyclingprogramma s en energie opslag in de praktijk worden gebracht.

Opdrachtgever: Stadsbestuur Genk
Ontwerper: NU Architectuuratelier
Locatie: Genk, België
Aantal m2: 1500
Realisatie: 12-06-2013
Disciplines: Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Bezoekers- & informatiecentrum
Thema's:

C-mine, gehuisvest op de fundamenten van de mijn van Winterslag, is een site die de ambitie heeft creativiteit te stimuleren. C-mine wil een ontmoetingsplek vormen voor mensen die in hun professioneel leven of in hun vrije tijd geprikkeld willen worden door diverse vormen van creativiteit en creatieve innovatie. C-mine brengt vitaliteit en biedt nieuwe belevingskansen, stimuleert curiositeit en daagt uit tot nieuwe ontdekkingen. De site van C-mine is een unieke, authentieke en wonderbaarlijke plek, met een levend verleden en een interessant en creatief aanbod. C-mine is een plek waar mensen, ideeën, disciplines met een grote diversiteit elkaar ontmoeten en er hun creativiteit delen. Een bezoek aan de site is steeds een belevenis zijn die de bezoeker prikkelt.

C-mine expeditie laat je een ‘onuitputtelijk’ hoogtepunt beleven. Een indrukwekkende ventilator verwelkomt je voor een bijzondere tocht, die je voert door ondergrondse gangen. Je wordt verrast met originele installaties die ongetwijfeld ook jouw zintuigen zullen beroeren.

Opdrachtgever: Technopolis
Ontwerper: Technopolis
Locatie: Mechelen, België
Aantal m2: 0
Realisatie: 30-10-2015
Disciplines: Interieur, Grafisch
Werkvelden: Museum
Thema's:

Alle grote bazen zijn ooit klein begonnen, maar het is hun doel om investeringen om te zetten in winst, waarmee hun onderneming kan groeien.

Misschien heb je wel een ijzersterk idee dat je op de markt wil brengen. Een uitvinding die ieders leven zal veranderen of een dienst die het leven van alledag vergemakkelijkt. Om een groeiende onderneming succesvol te beheren, heb je steeds meer personeel nodig. Wie begint als pionier die zijn eigen beslissingen neemt, verandert zo geleidelijk aan in een leider met steeds meer verantwoordelijkheden.

Opdrachtgever: Weverijmuseum Geldrop
Ontwerper: Bob Bruns
Locatie: Geldrop, Nederland
Aantal m2: 500
Realisatie: 02-05-2018
Disciplines: Interieur, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Bezoekers- & informatiecentrum
Thema's:

Het Weverijmuseum Geldrop, een in zijn soort uniek museum, dat de herinnering aan Geldrop als belangrijke textielstad in de 19e en 20e eeuw daadwerkelijk tot leven brengt. Dit begint al met het gebouw waarin het museum is gehuisvest: een markant fabrieksgebouw bij de Kleine Dommel, waarin vroeger de “Wollenstoffenfabriek A. van den Heuvel en Zoon’’ was gevestigd. Het wordt nog versterkt als u het museum binnen gaat. Een en al bedrijvigheid. De weefgetouwen, vaak wonderen van techniek, staan volop te kletteren zoals dat bij de wevers heet en worden bediend door enthousiaste vrijwilligers die vroeger als wever actief waren of anderszins betrokken waren bij de textielindustrie.

Bruns was als ontwikkelaar en producent verantwoordelijk voor de engineering van alle interieuronderdelen (incl. maatvoering, kleuren en materiaal keuzes) grafische toepassingen die deel uit maken van de totale presentatie op de interieuronderdelen en de integratie van multimediale hardware.

Een pronkstuk van het nieuwe museum is De Techniekwand. Op een 4 x 14 meter grote wand staan tientallen foto’s, teksten en jaartallen die samen de ontwikkeling laten zien van de machinetechniek. De vertelling door middel van de vele cartoons maken het voor de bezoeker erg aantrekkelijk om te blijven zoeken naar jaartal en techniek. Deze wand is interactief door middel van joysticks te bedienen, waarbij een virtuele schietspoel langs de tijdlijn loopt. Een beleving voor jong en oud!

Inspelend op de laatste ontwikkelingen is het nieuwe museum zo opgezet dat de bezoeker op grond van leeftijd of interesse, zelf zijn of haar weg in het museum kan vinden. Daarbij doet de bezoeker kennis op over het gebouw, over allerlei aspecten verbonden aan het weven en de daarbij behorende getouwen en machines. Ook de ontwikkeling van de weefindustrie in Nederland en de rol die de textielindustrie in Geldrop-Mierlo in de regio heeft gespeeld, is meegenomen.

Fotograaf: Marco Magielse

 

Opdrachtgever: VVV Zeeland
Ontwerper: Potztausend
Locatie: Goes, Nederland
Aantal m2: 140
Realisatie: 29-11-2018
Disciplines: Interieur, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Bezoekers- & informatiecentrum
Thema's:

VVV Goes is de zesde vestiging die is omgetoverd tot de nieuwe formule VVV Inspiratiepunt van Zeeland. In het nieuwe Inspiratiepunt beleeft de bezoeker verhalen van de stad en omgeving in woord en beeld. Via interactieve schermen krijgen bezoekers informatie te zien over bezienswaardigheden, geschiedenis en evenementen van Goes. Directeur VVV Zeeland Erik van den Dobbelsteen gaf aan: “De informatie blijft, maar nu staat vooral inspiratie en beleving centraal. Met de nieuwe opzet is er voor een dynamische benadering gekozen, waarin bezoekers de Zeeuw in zichzelf kunnen ontdekken.”    

Bijzonder aan deze renovatie is dat er een gezamenlijke ingang is gerealiseerd met het naastgelegen Historisch Museum de Bevelanden. Een combinatiebezoek is vanaf nu gemakkelijk gemaakt. Daarbij wordt de levensvatbaarheid van beide vergroot, zodat ook het Beverlands erfgoed behouden blijft.   

In het vernieuwde VVV Inspiratiepunt wordt direct bij binnenkomst een sfeervolle toon gezet met zachte en lichte kleuren die uitnodigen. Op de wand zijn mooie overzichten aangebracht over wat Goes en Zeeland te bieden hebben. Deze zijn in de Nederlandse en Duitse taal te volgen. De wanden zijn aangevuld met moderne interactieve snufjes, zoals een touchscreen waarop de bezoeker zelf informatie en foto’s naar wens kan kiezen. Ook is de wand voorzien van doorkijkgaten, waarin foto’s voorbij komen. Daarnaast staat er een tafel-touchscreen waarop afbeeldingen en informatie uit heel de provincie gevonden kan worden. Deze afbeeldingen zijn tevens te vergroten en te draaien. 

Een bijzonder element in dit Inspiratiepunt is de ‘green room’. Dit is een ruimte met groene wanden en een beeldscherm. Op het beeldscherm kan de bezoeker een fotogenieke Zeeuwse achtergrond uitkiezen en zichzelf laten fotograferen. Voorbeelden van deze achtergronden zijn: het haventje van Goes, de stoomtrein of de Zeelandbrug. Na het maken van de foto kan de bezoeker zijn email en adresgegevens achterlaten om de foto gratis als Zeeuws souvenirtje te ontvangen. 

Voor de bezoeker die minder geïnteresseerd is in alle moderne technologie, beschikt het Inspiratiepunt ook nog steeds over folders en gastvrije medewerkers.
Opdrachtgever: VVV Goeree-Overflakkee
Ontwerper: Potztausend
Locatie: Ouddorp, Nederland
Aantal m2: 185
Realisatie: 01-03-2019
Disciplines: Interieur, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Bezoekers- & informatiecentrum
Thema's:

Het VVV Goeree-Overflakkee gevestigd in ‘t Blaeuwe Huus in Ouddorp herinnert in niets meer aan een traditionele VVV. De bezoekers kunnen in het nieuwe inspiratiepunt op een eigentijdse en interactieve manier verkennen wat er te zien en te doen is op Goeree-Overflakkee. Voorzitter Jeroen den Hollander wil met zijn VVV het gastheerschap op een moderne manier invullen: “We willen gasten op een unieke manier ontvangen en inspireren meer van ons prachtige eiland te ontdekken. De gast verwacht steeds meer beleving en interactie en dit nieuwe inspiratiepunt speelt daar helemaal op in. Ook voor inwoners is het een bezoek meer dan waard.” Wethouder Tea Both sluit zich aan bij Jeroen; “Het nieuwe VVV inspiratiepunt is echt heel bijzonder, een aanwinst voor het eiland.” Het project is onder leiding van Patrick Polie van DestinatieX tot stand gekomen. 

Bruns heeft, in samenwerking met ontwerpbureau Potztausend en Tekst en Uitleg, beleving op verschillende manieren toegepast in het nieuwe inspiratiepunt.

Er staat een interactieve tafel die door middel van projectie de highlights van het eiland toont. Bezoekers kunnen via een groot touchscreen invloed uitoefenen op welk thema op de tafel zichtbaar wordt. Zodra de keuze is gemaakt verschijnt op de tafel de locatie, op de touchscreen informatie over het gebied en op een grote wand achter de tafel foto’s. Ook kunnen de bezoekers in het nagemaakte interieur van een oude RTM tram een video over het eiland bekijken, waarbij bewegingseffecten in de bankjes aanvoelen alsof je werkelijk een tramrit maakt. Verderop in het inspiratiepunt vertellen bekende inwoners van Goeree-Overflakkee, zoals Dave von Raven of Richard Groenendijk, over hun favoriete plekken van het eiland. Ook is er een pop-up museum met mini tentoonstellingen van musea.

Kortom in het inspiratiepunt wordt op een museale wijze, mede door de audiovisuals en animaties van Create, de verhalen van de omgeving verteld. De thema’s natuur, water, cultuurhistorie en erfgoed staan hierin centraal.
Water is een zeer belangrijk thema voor het eiland. Er is aandacht aan geschonken door op surfzeilen watersportbeelden en actuele weersinformatie zoals; windsnelheid en golfhoogte te projecteren. Ook kan de bezoeker op een culinaire tafel een vismenu kiezen, dat op een bord verschijnt met uitleg over de betreffende vissoort.

 

Opdrachtgever: VVV Zeeland
Ontwerper: MMEK' experience bv
Locatie: Domburg, Nederland
Aantal m2: 100
Realisatie: 19-02-2016
Disciplines: Interieur, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Bezoekers- & informatiecentrum
Thema's:

Op maandag 4 januari is VVV Domburg begonnen met een heuse metamorfose. De winkel is omgebouwd van informatiepunt naar inspiratiepunt. Er is een nieuwe formule ontwikkeld waarbij de gasten een Zeeuwse beleving wordt aangeboden. De verbouwing heeft 6 weken in beslag genomen en op vrijdag 19 februari werd het nieuwe VVV-Inspiratiepunt heropend. De consument van vandaag de dag heeft hoge eisen aan hoe en waar hij op vakantie gaat, hij heeft al heel veel gezien en gedaan, en wil op andere manieren geïnformeerd worden. Mensen willen niet meer zomaar een flyer krijgen. Ze willen inspiratie op doen. Iets beleven. VVV Zeeland heeft daarop ingespeeld middels een touchtafel met een interactieve kaart van de provincie, koptelefoons die verschillende Zeeuwse dialecten laten horen en een inspiratiescherm met beelden van de mooiste plekjes uit de regio. Natuurlijk hebben de flyers ook een plaatsje gekregen in het vernieuwde pand en de toeristen kunnen als vanouds terecht bij de medewerkers achter de balie. Domburg is het eerste Zeeuwse VVV-Kantoor dat volgens de nieuwe formule is ingericht. De bedoeling is dat de andere 17 vestigingen snel zullen volgen.

Opdrachtgever: VVV Alkmaar
Ontwerper: MMEK’ experience bv
Locatie: Alkmaar, Nederland
Aantal m2: 150
Realisatie: 23-03-2018
Disciplines: Interieur, Grafisch
Werkvelden: Bezoekers- & informatiecentrum
Thema's:

Wanneer je op bezoek bent in Alkmaar, is VVV Alkmaar natuurlijk hét startpunt voor je dagje uit! Daar vertellen ze je graag wat je absoluut niet mag missen wanneer je deze prachtige monumentale kaasstad bezoekt. Ze zijn gevestigd in een van de mooiste iconen van Alkmaar, het Waaggebouw, waar zich van april tot en met september op vrijdag voor de deur de kaasmarkt afspeelt. In de ruime winkel vind je een uitgebreid aanbod cadeaubonnen en natuurlijk echte Alkmaarse (kaas)souvenirs.

Opdrachtgever: Stichting VVV Zuid-Limburg
Ontwerper: Onder leiding van Edith Kurris
Locatie: Valkenburg a/d Geul, Nederland
Aantal m2: 65
Realisatie: 22-05-2019
Disciplines: Interieur, Audiovisuele middelen en Multimedia
Werkvelden: Bezoekers- & informatiecentrum
Thema's:

“Onze wereld verandert en wij veranderen mee”: zei Anya Niewierra, algemeen directeur van Visit Zuid-Limburg, tijdens de lancering van de nieuwe naam en het beeldmerk. Het oudste VVV van Nederland is na 134 jaar veranderd van naam. De aanleiding hiervoor was de groei van het aantal buitenlandse gasten en de veranderende rol van het VVV. Anya Niewierra legt uit: “De naam VVV verwijst vooral naar onze informatietaak. Echter, wij doen meer dan dat. Naast het verstrekken van informatie en het verzorgen van de marketing, exploiteren we een routepunt, een evenementenpunt en een online ticketservice. Daarnaast schrijven we toeristische visies en bidboeken, adviseren bedrijven en overheden, doen marktonderzoek en realiseren Europese projecten.” Kortom de organisatie is uitgegroeid tot een aanjager en verbinder in het toerisme. Er is gekozen voor het woord ‘Visit’ in de naam, omdat dit bekend is bij jongere generaties en de buitenlandse gasten. Wat gelijk de doelgroep is waar nadrukkelijk de focus op gaat liggen de komende jaren.

De vernieuwde vestiging in Valkenburg is vanaf nu de Visit Zuid-Limburg Experience, waarin het woord inspireren centraal staat. De nieuwe experience treedt in de rol als winkel en bron van inspiratie voor een verder bezoek aan de regio. Op een hedendaagse wijze kan de bezoeker de vertrouwde diensten en diverse belevingen ervaren. Zo wordt de bezoeker bijvoorbeeld begroet door de locals van Valkenburg die na een welkom door burgemeester Jan Schrijven de gast meenemen naar hun favoriete plekje. Ook is er bijvoorbeeld de nieuwe virtual reality film over Zuid-Limburg, die te bekijken is met een VR-bril. Deze film laat de bezoeker kennismaken met de bewogen geschiedenis van Zuid-Limburg als Bron van Europa. In de Green Screen Fotostudio kan de bezoeker zich laten fotograferen op unieke locaties in Zuid-Limburg. Het is bijvoorbeeld mogelijk om op het podium van het beroemde festival Pinkpop te staan. Daarnaast worden via verschillende online schermen de vele toeristische hoogtepunten van Zuid-Limburg getoond. Uiteraard kan de bezoeker evenementen boeken, streekproducten proeven, de VVV Cadeau card kopen of zich persoonlijk laten adviseren door één van de deskundige werknemers. Het blijft immers een betrouwbaar VVV.     

Opdrachtgever: Afgelopen week, op vrijdag 21 mei 2015, is het geheel nieuwe VilVite Sotra geopend. Dit bijzondere Science Center zit gevestigd in het winkelcentrum van Sotra. Middels een design and build constructie was Bruns in samenwerking met NorthernLight (ontwerp) verantwoordelijk voor de totale realisatie van dit unieke Science Center. Op verzoek van de Noorse projectonwikkelaar Sartor heeft VilVite de aanvraag gekregen een Science Center te ontwikkelen in het winkelcentrum van Sotra, een eiland 15 km ten westen van Bergen. VilVite Sotra is onderverdeeld in drie themaruimtes. De eerste ruimte heeft een aantal spectaculaire elementen waar de bezoeker moderne technologie kan gebruiken om bekende dingen in een nieuw perspectief te zien; bijvoorbeeld, om te kijken of je zelf kunt laten stijgen tot 360 graden. Een andere thema heeft exhibits die geïnspireerd zijn op de natuur, cultuur en het bedrijfsleven van Sotra met opstelling waar bezoekers tegen zichzelf of andere kunnen spelen. De derde ruimte is voor de jongste bezoekers die kennis kunnen maken met spannende avonturen en spellen binnen het thema scheepvaart. De nadruk van dit Science Center in Sotra, in vergelijking tot Bergen, is dat de nadruk ligt op entertainment en minder op onderwijs. Fotografie: Thor Brødreskift / VilVite Sotra
Ontwerper: NorthernLight
Locatie: Sotra, Noorwegen
Aantal m2: 1000
Realisatie: 22-05-2015
Disciplines: Interieur, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Science center
Thema's:

Afgelopen week, op vrijdag 21 mei 2015, is het geheel nieuwe VilVite Sotra geopend. Dit bijzondere Science Center zit gevestigd in het winkelcentrum van Sotra. Middels een design and build constructie was Bruns in samenwerking met NorthernLight (ontwerp) verantwoordelijk voor de totale realisatie van dit unieke Science Center.

Op verzoek van de Noorse projectonwikkelaar Sartor heeft VilVite de aanvraag gekregen een Science Center te ontwikkelen in het winkelcentrum van Sotra, een eiland 15 km ten westen van Bergen.

VilVite Sotra is onderverdeeld in drie themaruimtes. De eerste ruimte heeft een aantal spectaculaire elementen waar de bezoeker moderne technologie kan gebruiken om bekende dingen in een nieuw perspectief te zien; bijvoorbeeld, om te kijken of je zelf kunt laten stijgen tot 360 graden. Een andere thema heeft exhibits die geïnspireerd zijn op de natuur, cultuur en het bedrijfsleven van Sotra met opstelling waar bezoekers tegen zichzelf of andere kunnen spelen. De derde ruimte is voor de jongste bezoekers die kennis kunnen maken met spannende avonturen en spellen binnen het thema scheepvaart. De nadruk van dit Science Center in Sotra, in vergelijking tot Bergen, is dat de nadruk ligt op entertainment en minder op onderwijs.

Fotografie: Thor Brødreskift / VilVite Sotra

Opdrachtgever: The Postal Museum
Ontwerper: KCA London
Locatie: Londen, Engeland
Aantal m2: 200
Realisatie: 29-06-2017
Disciplines: Interieur, Grafisch
Werkvelden: Museum
Thema's:

Sorted! Postal Play Space is de nieuwst kindergalerij van het Britse Post Museum. In deze galerij zien, ervaren en leren kinderen welke route een willekeurig pakketje vroeger moest afleggen voordat het op de plaats van bestemming aankwam. De galerij is speciaal ontwikkeld voor kinderen tussen de 1 en 8 jaar. Met o.a. diverse trolley’s, katrollen, glijbanen, weegmachines, brievenbussen, een sorteerbureau kunnen ze zelf aan de slag met het verwerken van post in een echt miniatuur postdorp. Een echte beleving die geschikt is voor de hele familie.

Fotografie: Copyright The Postal Museum / Miles Willis

Opdrachtgever: Stad Kortrijk
Ontwerper: noAarchitecten, Madoc bvba
Locatie: Kortrijk, België
Aantal m2: 3000
Realisatie: 08-10-2014
Disciplines: Interieur, Mechatronica en Robotica
Werkvelden: Museum
Thema's:

Texture vertelt over de linnen- en vlasnijverheid. Een verhaal met heel sterke wortels dat getuigt van straf vak- en ondernemerschap, van gedurfde innovatie en wendbaarheid en van zichzelf voortdurend heruitvinden. In drie kamers, ingericht in een authentiek vlasverzendhuis (1912), ontdekt de bezoeker de revolutionaire ontwikkeling die de vlasnijverheid in deze streek teweeg bracht. Het verleden zal de bezoeker verrassen maar de verhalen van vandaag en morgen zullen verbazen en inspireren.

Al eeuwenlang is Vlaanderen befaamd om zijn textiel en linnen speelt daarin een glansrol! Vroeger waren luxeproducten als kant en damast erg in trek bij de adel en burgerij. Het basislinnen dat hier massaal geweven werd, was bestemd voor dagelijks gebruik. Langs de Leieboorden groeide een industrie die de wereld veroverde: de vlasbewerking. Nog altijd is ‘Courtrai flax’ een topkwaliteitsproduct dat internationaal gekend en gegeerd is.

Drie kamers, drie verhalen
Vlas gebruik je elke dag, vaak zonder het te weten en op onverwachte plekken. Designers, wetenschappers en ondernemers laten geen deeltje onbenut. Ontdek, proef, voel en test hun producten uit in de Wonderkamer.

De Leiekamer brengt het verhaal van de vlas- en linnennijverheid. Het is er één van vallen en opstaan, van mensen die zonder hulp van buitenaf telkens weer de veerkracht vinden om zware crisissen te boven te komen. Een fascinerende geschiedenis met denkers, durvers en doeners in de hoofdrol.

Onder de gouden kroon ligt de Schatkamer. Hier is het vooral genieten van de selectie schitterende damasten, kant, handwerk en fijne weefsels die de uitzonderlijke textielcollectie rijk is.

Opdrachtgever: Verstraete | Vanhecke
Ontwerper: Bailleul Ontwerpbureau en Architectenbureau Michel Janssen bvba
Locatie: Tongeren, België
Aantal m2: 750
Realisatie: 01-06-2016
Disciplines: Vitrines
Werkvelden: Museum
Thema's:

De museumsite aan de basiliek opende op zaterdag 4 juni jl. de deuren voor het grote publiek. Nadat Bruns de afgelopen maanden druk bezig is geweest met de inrichting van de vernieuwde schatkamer, worden de kerkschatten vanaf nu in al hun pracht en praal onthuld.

In het Teseum staan maar liefst 259 objecten opgesteld. Hoe kwamen ze in Tongeren? Wie zorgde ervoor? Wat betekenen ze? Het antwoord op deze vragen krijg je via een multimediaguide. Ook kinderen en jongeren maken kennis met de kerkschatten, weliswaar op een coole en hedendaagse manier.

In een subliem historisch kader - de kapittelzaal, romaanse toren, klooster- en pandgang en kloostertuin - kun je de rijke collectie van de kerkschat in een nieuw museum bewonderen. Deze kerkschat, zeer bijzonder en nagenoeg compleet, omvat kunstobjecten van de 6de tot en met de 20ste eeuw.

De moderne scenografie, naar ontwerp van Architectenbureau Michel Janssen en Bailleul Ontwerpbureau, neemt je mee naar een unieke museumbeleving door de eeuwenoude kerkschat. In het hart van het museum vind je de historische schatkamer. Een toningsformulier uit 1516 (te vergelijken met een hedendaagse flyer) - vandaag bewaard in The British Library - toont de kerkschat uit 1516 zoals toen publiekelijk getoond aan de gelovigen. Uniek aan dit gegeven is dat maar liefst 90% van de objecten die op het formulier afgebeeld staan nog steeds, 500 jaar later, in Tongers bezit zijn.

De unieke collectie, boeiende verhalen en high tech gaan hand in hand in het vernieuwde TESEUM. Er is alles uit de kast gehaald om zowel jong als oud aan te spreken. Kinderen en jongeren volgen hun eigen parcours met een app die aansluit bij hun leefwereld. Men leert over de basiliek, hoe hij tot stand kwam, waaruit hij bestaat, hoe hij gebruikt wordt en wie ervoor zorgde.

Je wordt ook meegezogen in het sterke muzikale karakter van de collectie. De middeleeuwse muziekhandschriften zijn tot leven gebracht dankzij de samenwerking met de Alamire Foundation, internationaal centrum voor de studie van de muziek in de Lage Landen. Het thematisch verhaal eindigt bij de Kroningsfeesten, enkele jaren geleden nog erkend als Vlaams Immaterieel Cultureel Erfgoed. Zo wordt de brug tussen verleden, heden en toekomst gelegd.

Fotografie: Architectenbureau Michel Janssen

 

Opdrachtgever: Terramar Museum
Ontwerper: NorthernLight
Locatie: Kralendijk, Bonaire
Aantal m2: 150
Realisatie: 06-08-2016
Disciplines: Vitrines
Werkvelden: Museum
Thema's:

De Caribische eilanden zijn een van de meest gewaardeerde vakantiebestemmingen in de wereld. De meeste toeristen hebben echter geen idee van de historische achtergrond van de eilanden of kennis van de vele mixen van culturele verschillen en daardoor confrontaties uit het verleden die tot op de dag van vandaag nog steeds zichtbaar en merkbaar zijn. Om dit verhaal te vertellen is op zaterdag 6 augustus 2016 in Bonaire het Terramar Museum geopend.

Het Terramar museum is gehuisvest in het voormalige Kas van der Dijs. Dit monument is gelegen in het centrum van Kralendijk, inmiddels omringd door het nieuwbouw van het Terramar-complex. Het museum richt zich op de geschiedenis van Bonaire binnen de Caribische regio. Met onder meer aandacht voor de vroegste koloniale geschiedenis, de eerste inwoners van Bonaire, voor de leefwijze van de indianen, voor de slavenhandel en de rol van Bonaire in de zouthandel in de regio. Door een combinatie van prachtige artefacten, fascinerende verhalen en leuke interactieve displays komt geschiedenis tot leven bij Terramar Museum.

Opdrachtgever: Techmania Science Center
Ontwerper: A.M.O.S. Design
Locatie: Pilzen, Tsjechië
Aantal m2: 10000
Realisatie: 18-04-2014
Disciplines: Interieur, Mechatronica en Robotica
Werkvelden: Science center
Thema's:

Het Techmania Science Center is één van de uniekste science centers in Tsjechië.

Het doel van Techmania is om het publiek, en dan speciaal de jongeren, meer te betrekken bij de kennis over wetenschappelijke technologieën. Een andere doel- stelling is om onze volgende generatie te wijzen op tot nu toe onbeantwoorde wetenschappelijke vragen en ze te stimuleren mee te denken naar mogelijke oplossingen.

Techmania is gebaseerd op het principe van bepaalde fysische en wiskundige fenomenen. De interactiviteit zorgt ervoor dat bezoekers gestimuleerd worden om met deze exhibits aan de slag te gaan zodat het principe op spelenderwijze wordt uitgelegd. Op deze manier leert de bezoeker dingen door het zelf te ervaren.

Opdrachtgever: Tata Steel Ijmuiden BV
Ontwerper: DST- het experience bureau
Locatie: Ijmuiden, Nederland
Aantal m2: 600
Realisatie: 01-10-2018
Disciplines: Interieur, Grafisch
Werkvelden: Brand experience center
Thema's:

Tata Steel is marktleider van Europa als producent van hoogwaardig staal voor de automobielindustrie, verpakkingsindustrie en (werktuig)bouw. Ze werken vanuit de strategie om hun klanten te helpen uitdagingen te overwinnen en meer succesvol te zijn in hun markt, door innovatieve producten en diensten te creëren. De volgende prioriteiten zijn voor Tata Steel hierin belangrijk; ‘Customer Focus’, ‘Innovation’, ‘Operational Excellence’, ‘Responsibility’ en ‘People’. Om in de eerste ontmoetingen volledig gehoor te kunnen geven aan de uitdagingen van de klant was er vanuit Tata Steel de behoefte aan een ontvangstruimte in het huidige Innovation Centre van Ijmuiden. Bruns heeft ,in samenwerking met DST- het experience bureau, de ontvangstruimte ontwikkeld en gerealiseerd met als doel een nieuwe Visitor Experience te creëren. De ontvangstruimte is zo ingericht dat Tata Steel efficiënt en diepgaand kan inzoomen op het vraagstuk van de bezoekende (potentiële) klant, zoekende naar waar de behoeften en uitdagingen écht liggen.

De ontvangstruimte bestaat uit: een welcome lounge area met bar, pantry employees, serious game pantry, serious game wardrobe, serious game display case, conversation space closet en conversation space table & seating. Het meest belangrijke onderdeel is de serious game display case waar aan de hand van AV, projection mapping en een customer engagement tool (interactief objecttheater) de context van de klantbezoeken kunnen worden geschetst. Wanneer de kennismaking in de ontvangstruimte heeft plaatsgevonden, kunnen er rondleidingen of werkbezoeken aan de nabije high-tech labs van Automotive en Packaging  worden gepland. Bruns heeft samen met DST- het experience bureau de rondleidingen tastbaar gemaakt en hierin aan de hand van bewegwijzering en banners structuur aangebracht.

Fotografie: Tata Steel

Opdrachtgever: Toerisme Vlaams Brabant
Ontwerper: Fugzia
Locatie: Tremelo-Baal, België
Aantal m2: 250
Realisatie: 28-06-2016
Disciplines: Interieur, Grafisch
Werkvelden: Museum
Thema's:

Het Sven Nys Cycling Center: Dé plek voor en over offroad fietsen
In Tremelo-Baal is op dinsdag 28 juni het Sven Nys Cycling Center geopend. Het Center is dé plek voor en over offroad fietsen in Vlaanderen en is gelegen op het prachtige domein Balenberg, waar jaarlijks de Grote Prijs Sven Nys wordt georganiseerd. Men benadrukt dat het hier niet gaat om een klassiek museum maar een belevingscentrum waar je wordt ondergedompeld in de sfeer van het veldrijden: de pijn, afzien en de verschillende truitjes. Het is gericht op kinderen, scholen, voor toeristen maar vooral voor de echte fietsfanaat.

Ruim twee jaar geleden groeide het idee om een centrum rond veldrijden, maar ook rond andere offroad-disciplines in het leven te roepen. Het resultaat is meer dan een museum, want eens de buiteninfrastructuur af is, kunnen de bezoekers ook zelf op een parcours rond de Balenberg fietsen, op een groot deel van het parcours waar ook de GP Sven Nys wordt verreden. Voorts is er ook een Balenbergwandeling van 11,3 kilometer, is er een Balenbergfietsroute van 36 kilometer en een bewegwijzerde route van 23 kilometer voor mountainbikers.

Belevingscentrum 
Het Belevingscentrum is de spil van het Sven Nys Cycling Center. Onder de kampioenentruitjes door wandelt men van het ene historische wielermoment naar de andere overwinning. Men kan een kijkje nemen in de camper waar de veldrijders zich voorbereiden op een koers. Sportievelingen kunnen in een zandbak testen hoe ver zij zelf geraken en er is ook een mogelijkheid om zich te laten testen in het Energy Lab dat bij het centrum behoort. Aan de bar kan men straffe cyclocrossverhalen tappen en in een quiz ontdekt men het juiste bandenprofiel voor de juiste ondergrond. Na al die inspanning kan men ontspannen en nakaarten in drink- en eetcafé Velo.

Verken de streek
De Balenbergwandeling (11,3 km) die aan het Sven Nys Cycling Center vertrekt, toont de mooiste plekken op en rond de Balenberg. Het Sven Nys Cycling Center ligt ook op het Fietsnetwerk Vlaams-Brabant, ideaal dus om de regio te verkennen tijdens een sportieve daguitstap. De Balenbergfietsroute bv. leidt je vanaf het Sven Nys Cycling Center 36 km doorheen het Hageland. Voor de liefhebbers van mountainbike is er een bewegwijzerde route van 23 km. Deze route werd ontworpen door de gemeenten Tremelo en Begijnendijk i.s.m. Sport Vlaanderen en de dienst sport van de provincie Vlaams-Brabant. Er zijn kleedkamers en sanitair voorzien en is er een afspuitpunt om de fietsen te reinigen. Bovendien kan je (vanaf september) ook mountainbikefietsen huren in het Belevingscentrum.

Op de flanken van de Balenberg
Rond het Belevingscentrum, tegen de flanken van de Balenberg, wacht het echte werk. Men zal zich kunnen wagen aan het gekende veldritparcours van de Grote Prijs Sven Nys of met de bmx of mountainbike op de pumptrack, dirtline of rockgarden.

Energy Lab
Ook een testsessie in het Energy Lab behoort tot de mogelijkheden in het Sven Nys Cycling Center.

Unieke samenwerking tussen verschillende partners
Het Sven Nys Cycling Center is een unieke samenwerking tussen NV Balenberg, de gemeente Tremelo, de provincie Vlaams-Brabant en Vlaanderen. De gemeente Tremelo voorziet in een halftijds toeristisch coördinator die de werking van het Belevingscentrum coördineert. Een groep van een 40-tal vrijwilligers staat mee in voor de dagelijkse werking van het centrum. Ben Weyts, Vlaams minister van Toerisme, investeerde via Toerisme Vlaanderen een half miljoen euro in het Sven Nys Cycling Center. “Vlaanderen kan internationaal uitpakken met de fiets en de koers”, zegt Weyts. “Het Sven Nys Cycling Center is een extra troef die we kunnen inzetten om wielertoeristen uit de hele wereld naar onze regio te lokken. Nergens anders kom je als fietsfreak zo goed aan je trekken.”

Vanaf zaterdag 2 juli kan het grote publiek de site ontdekken.

Fotografie: BELGA

Opdrachtgever: Provincie Antwerpen
Ontwerper: Pronk Studio
Locatie: Kalmthout, België
Aantal m2: 450
Realisatie: 06-07-2019
Disciplines: Interieur, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Museum
Thema's:

In het Suske en Wiske museum gaan bezoekers zélf op Striptoer. Striptekenaar Willy Vandersteen, neemt kinderen van 8 t/m 12 jaar mee in zijn oude villa. Hij laat ze spelenderwijs via een interactieve tocht ontdekken hoe je een goed stripverhaal maakt. In dit museumbezoek staat leren, beleven en doen centraal. Naast het ontvangen van schoolgroepen, zal het museum vanaf nu ook toegankelijk zijn voor particulieren. In het Suske en Wiske museum gaan bezoekers zélf op Striptoer. Striptekenaar Willy Vandersteen, neemt kinderen van 8 t/m 12 jaar mee in zijn oude villa. Hij laat ze spelenderwijs via een interactieve tocht ontdekken hoe je een goed stripverhaal maakt. In dit museumbezoek staat leren, beleven en doen centraal. Naast het ontvangen van schoolgroepen, zal het museum vanaf nu ook toegankelijk zijn voor particulieren. Het tekenen van een nieuwe strip gaat via negen verschillende zones, waarin de fantasie en creativiteit van de bezoeker wordt geprikkeld. De zones bestaan uit: Improviseren, Schurken, (tekst)Ballonnen, Teletijdmachine, Probleem, Verwondering, Lichaamstaal, Personages en Sfeer. Alle eerder vertoonde personages uit de verschillende reeksen, periodes of verhaallijnen van Vandersteen zijn voor de bezoekers inzetbaar. 

Bruns heeft de nieuwe tentoonstelling in het museumparcours en het onthaal van Suske en Wiske museum volgens ontwerp van Pronk Studio gerealiseerd. Bezoekers komen binnen in de voormalige villa van Vandersteen. Het onthaal bestaat uit een balie waar de bezoeker de tickets koopt en de mogelijkheid heeft zijn jas en/of tas op te bergen. Ook is er een museumshop en een zithoek.Bruns heeft de nieuwe tentoonstelling in het museumparcours en het onthaal van Suske en Wiske museum volgens ontwerp van Pronk Studio gerealiseerd. Bezoekers komen binnen in de voormalige villa van Vandersteen. Het onthaal bestaat uit een balie waar de bezoeker de tickets koopt en de mogelijkheid heeft zijn jas en/of tas op te bergen. Ook is er een museumshop en een zithoek.

Zodra de bezoekers binnen zijn, gaan ze naar de introzone. Hier wordt de echte verhalenverteller Willy Vandersteen voorgesteld. Na de uitleg start het doe-parcours in de themaruimtes. In elke zone beleefd de bezoeker een bepaald aspect of onderdeel van een stripverhaal. Elk tentoonstellingselement in de ruimte heeft de uitstraling van het Suske en Wiske imago. 
De bezoekers schrijven hun eigen verhaal door het inspreken van teksten, het uitschakelen van schurken in het spel ‘Wie is het?’, het kiezen van de juiste tekst in de tekstballon, te reizen naar de juiste bestemming via de tijdmachine, het voorlezen van de probleemstelling als nieuwsbericht op de tv van tante Sidonia, het zoeken naar antwoorden van diverse opdrachten, het nadoen van houdingen en gezichtsexpressies, het ontdekken van verschillende personages en tot slot het samenstellen van de juiste sfeer. Wanneer de bezoeker alle zones heeft doorlopen is het verhaal compleet. Na afloop bedankt Willy Vandersteen de bezoeker voor het helpen schrijven van het verhaal. Bij de ontvangstbalie wordt het verhaal geprint om mee naar huis te nemen.
Opdrachtgever: Stichting SUPERMODELS
Ontwerper: Concern
Locatie: Reizende Tentoonstelling
Aantal m2: 0
Realisatie: 17-04-2014
Disciplines: Vitrines
Werkvelden: Museum
Thema's:

SUPERMODELS is een overzicht in miniatuur van belangrijke Nederlandse ontwerpen op het gebied van meubelvormgeving, interieurontwerp en architectuur. Iconische werken van hedendaagse ontwerpers worden in relatie gebracht met die van vroegere voorbeelden uit de tijd van Gerrit Rietveld en H.P. Berlage. Zo geeft SUPERMODELS een beeld van de creativiteit van Nederlandse ontwerpers en architecten, en laat het zien dat de huidige generaties voortkomen uit een rijke voedingsbodem. De tentoonstelling bestaat voor een groot deel uit 3D geprint meubilair. Na de aftrap in Milaan, een succesvol optreden in het Stedelijk Museum Amsterdam stond SUPERMODELS in September in Tbilisi, Georgië. Op uitnodiging van de Ambassade en officieel geopend door de lokale burgemeester, trok de show in het Europe House op Freedom Square een behoorlijk aantal bezoekers. In oktober 2014 stond SUPERMODELS tijdens de Dutch Design Week in Eindhoven, Strijp-S; een van de toplocaties tijdens het evenement. Het Klokgebouw is een voormalig Philips fabrieksgebouw en biedt tijdens DDW plaats aan circa 100 deelnemers binnen verschillende ontwerpdisciplines.

Opdrachtgever: Autonoom Gemeentebedrijf Borgloon
Ontwerper: Bailleul Ontwerpbureau
Locatie: Borgloon, België
Aantal m2: 1500
Realisatie: 29-03-2019
Disciplines: Interieur, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Bezoekers- & informatiecentrum
Thema's:

De stroopfabriek in Borgloon is een van de laatste restanten van de industriële verwerking van fruit tot stroop. De historische kern van de stoomstroopfabriek is omgetoverd tot een toeristisch onthaal dat bestaat uit een fruitbelevingscentrum, streekproductenshop, feestzaal en bistro ‘De Smaakfabriek’ waar de Limburgse topchef Giovani Oosters een streekgebonden keuken gaat serveren. Bruns heeft in samenwerking met ontwerpbureau Bailleul ervoor gezorgd dat de bezoeker tussen de monumentale, industriële machines onmiddellijk van het rijke verleden proeft. Zowel voor inwoners als voor de bezoekers aan Borgloon zal het een ontmoetings- en belevingsplek worden die de onlosmakelijke band tussen fruit, stroop en Borgloon uitstraalt.

Het Fruitbelevingscentrum Stroopfabriek is een project dat al ruim 10 jaar onder de aandacht is bij zowel Bailleul als Bruns. De Stroopfabriek was in 2007 de winnaar van ‘Monumentenstrijd’, een programma waarbij het publiek mocht beslissen welk monument een restauratiebudget kreeg van 500.000 euro. De prijs aangevuld met subsidies en investeerder Veiling Bel’Orta heeft ervoor gezorgd dat de restauratie in gang gezet kon worden.

In het fruitbelevingscentrum kunnen bezoekers mede door de audiovisuele uitwerkingen van Create het verhaal van het Haspengouwse fruit en de verwerking ervan ontdekken. Op eigen tempo volgen de bezoekers aan de hand van leuke en educatieve belevingsmodules de weg die een lekker stuk Loons fruit aflegt.

Fotografie: Bailleul Ontwerpbureau

Opdrachtgever: Opera Amsterdam
Ontwerper: Opera Amsterdam
Locatie: Buckingham, Engeland
Aantal m2: 700
Realisatie: 30-10-2015
Disciplines: Interieur, Vitrines, Audiovisuele middelen en Multimedia
Werkvelden: Bezoekers- & informatiecentrum
Thema's:

Stowe House in het Engelse Buckinghamshire was oorspronkelijk het buitenverblijf van de familie Tempel-Grenville. Het eerste huis op deze plek werd van 1677 tot 1683 gebouwd voor de derde baron, Sir Richard Temple. In de loop van de volgende eeuw werden zowel het landhuis als de zorgvuldig vormgegeven tuinen ingrijpend aangepast en uitgebreid. Stowe werd ontworpen door verschillende beroemde Britse architecten, zoals John Vanbrugh, James Gibbs, Robert Adam en John Soane. Tegelijk toverden de bekende landschapsarchitecten William Kent en later Capability Brown het landgoed om in de mooiste Arcadische landschapstuin in Groot-Brittannië, met meer dan 50 gebouwen, een ensemble dat door velen werd bewonderd en nagevolgd. De familie bouwde een prachtige kunstcollectie op en stelde die ten toon in een interieur dat voortdurend wordt aangepast.

Door het ‘Enlightenment of All’ project is Stowe House een plaats worden waar wijsheid en schoonheid een inspiratie zijn voor het creëren van nieuwe ideeën. Stowe House wil niet meer neergezet worden als een traditioneel historisch huis, die niet vooruitgaat met de tijd, en waar mensen alleen naar terug gaan om naar het verleden te kijken. In plaats daarvan willen ze de bezoekers en de gemeenschap laten zien dat het erfgoed kan functioneren als een inspirerende omgeving en uitgangspunt voor de toekomst en dat de geschiedenis kan bijdragen aan de creativiteit van ideeën in het huidige moderne leven. Deze creatieve gedachten en benadering loopt als een rode draad door de verschillende thema’s, verhaallijnen en technieken.

Opdrachtgever: Bailleul Ontwerpbureau bvba
Ontwerper: Bailleul Ontwerpbureau bvba
Locatie: Antwerpen, België
Aantal m2: 400
Realisatie: 23-02-2018
Disciplines: Vitrines, Audiovisuele middelen en Multimedia
Werkvelden: Museum
Thema's:

In Antwerpen is een van de mooiste musea van de stad vernieuwd en uitgebreid: het Snijders & Rockoxhuis. Nicolaas Rockox en Frans Snijders waren spilfiguren in het Antwerpen van de baroktijd. Beiden drukten ze hun stempel op het culturele en sociale leven van hun stad. Nicolaas als burgemeester, Frans als bedreven schilder van dieren en stillevens. 20 jaar lang waren ze ook buren: ze woonden in twee aangrenzende woningen in de Keizerstraat. Beide panden, met zorg gerestaureerd, behoren tot het patrimonium van KBC, dat het Rockoxhuis al langer openstelde als museum en daar nu het Snijdershuis aan toevoegt. Over de schouders van Nicolaas en Frans kijken we naar kunst maken en kunst bevorderen, naar verzamelen en etaleren, naar markten en gedekte tafels, naar de humanist en de modale burger in de woelige baroktijd.

Bruns is in opdracht van ontwerpbureau Bailleul gevraagd voor de realisatie van het Snijders & Rockoxhuis. De realisatie betrof een aantal interieur elementen zoals zitbanken en kasten, diverse vitrines, mounts voor o.a. schilderijen, instrumenten en andere objecten en grafisch werk.

Opdrachtgever: Alghanim International
Ontwerper: Cultural Innovations
Locatie: Koeweit Stad, Koeweit
Aantal m2: 1350
Realisatie: 12-01-2018
Disciplines: Mechatronica en Robotica, Audiovisuele middelen en Multimedia
Werkvelden: Science center
Thema's:

Het cultureel centrum Sheikh Abdullah Al Salem is een terrein van 13 hectare in het Al-Sha’ab-gebied aan de westelijke oever van Koeweit. Het totale complex bevat 4 musea van wereldklasse, een kunstgalerij, een theater en twee informatiecentra, waarbij de faciliteiten zijn verbonden door een centrale ‘overdekte’ straat waardoor de bezoekers en bewoners de site kunnen passeren van de stad naar de kust van de Arabische Golf. De musea behandelen natuurgeschiedenis, wetenschap, ruimte, Islam en schone kunsten. Met een totale tentoonstellingsoppervlakte van ongeveer 22.000 m2 is dit project momenteel het grootste museum project in de wereld.

Bruns werd in 2014 door Beck Interior Ltd (verantwoordelijk voor het project management van het totale project) aangesteld voor het ontwikkelen, produceren en installeren van een Robot Galerij in één van de musea. Met behulp van onze schat aan ervaring in de museale science wereld heeft het Bruns-team een moderne, unieke en meeslepende reeks van Robot-interactives gerealiseerd. 

De robots die Bruns heeft weten te realiseren voor deze robottentoonstelling zijn:

  • Scara Robot Plinth: Een robot die zo geprogrammeerd is om op een zo snel mogelijke manier een groot aantal kleine elektronische componenten op een verschillende printplaten te plaatsen. 

  • Scara Robot Interactive: Bij deze robot kan de bezoeker zelf een robotarm programmeren. De taak is om de bal van de ene plaats naar de andere te verplaatsen met behulp van een minimaal aantal handelingen. 

  • Water Tank: Een met water gevuld aquarium met twee drijvende robots die een onderwaterlandschap met deel van een scheepswrak kunnen verkennen. De robots kunnen door de bezoekers zelf worden bediend. Een scherm toont het beeld van de robots’s onderwatercamera zodat de bezoeker ziet wat de robots zien.

  • Rescue Robots: Hier kunnen bezoekers drie verschillende soorten terreinrobots testen op drie verschillende landschappen die voorzien zijn van obstakels.

  • Flying Robots: Verschillende ‘kubussen’ die aan elkaar gekoppeld kunnen worden om er één werkende robot van te maken. De gevoelskubus, heeft sensoren die de omgeving waarnemen, De data wordt verzonden naar de denkkubussen waarin ze worden gevormd voordat ze naar het uitvoeringskubus wordt verzonden.

  • Swarm Robot: Autonomen robots die met elkaar communiceren kunnen zichzelf als insecten ordenen. Bezoekers kunnen op een touchscreen selecteren welk zwermgedrag ze graag zouden zien. Eenmaal gekozen, wordt het gedrag geüpload naar de robots en zullen ze hun taak uitvoeren.

  • Ground Mapping Interactive: Robots worden gebruikt om een gevaarlijke omgeving te verkennen. Een interactief virtueel spel wordt geprojecteerd en bezoekers moeten een robot besturen die een gronddoordringende radar heeft. Alle kloven moeten worden gevonden zodat een konvooi dat achterop rijdt een veilige route kan nemen over de ijskap.

  • Robosally: Robots kunnen mensen in staat stellen om op afstand, veiliger en preciezere vakkundige taken uit te voeren. Bij deze exhibit heeft de bezoeker de uitdaging om een bal op te pakken en deze te navigeren in één van de drie gaten. Hoe hoger het gat, hoe groter de uitdaging.

  • Android Locomotion: Het blijft een uitdaging om robots dingen te laten doen die wij als mensen makkelijk vinden, zoals voetballen. In deze galerij zal het personeel twee verschillende humanoïde robots demonstreren. Op het eerste gezicht lijken ze op elkaar maar wanneer ze zijn ingeschakeld en gaan communiceren zie je de verschillen.

  • Commercial Robot: Wetenschappers en technici hebben al een verscheidenheid aan robots ontwikkeld die zijn ontworpen om specifiek psychologische reactie uit te lokken bij mensen. Deze galerij bevat een aantal emotionele robots welke door het galerij personeel een paar keer per dag aan het publiek wordt gedemonstreerd.

  • Robot Portrait: Robotperceptie blijft een belangrijk onderzoeksgebied. Een robotpresentatie van wat het ziet doet de vraag rijzen of ze hetzelfde waarnemen als mensen. Deze tentoonstelling heeft een kleine robot afgeschermd achter een scherm maar welke de bezoeker ziet en van hem/haar een portret maakt. Deze wordt op een whiteboard nagetekend.

  • Robot Faces: Sommige wetenschapper en ingenieurs hebben ernaar gestreefd een robot te maken die er zo goed mogelijk uitziet, beweegt en reageert. Deze humanoïd robot heeft een gedetailleerd gezicht dat verschillende objecten kan herkennen en er meer over weet te verkennen.

  • Learning Robot: In plaats van alles in een robot te programmeren zijn ook al intelligente robots die het vermogen hebben om te leren van voorgaande ervaringen. In deze galerij een doolhof die de snelste route van A naar B weet te vinden ondanks dat de bezoeker het doolhof ‘lay-out’ kan veranderen.

  • Robot Prosthetics: Steeds geavanceerde robotprothesen en -implantaten, samen met biometische benaderingen van robotica, vertonen een neiging tot convergentie tussen mensen en robots.

  • Frontier Robot: Gespecialiseerde robots zijn ontwikkeld om ongastvrije omgevingen te verkennen. Deze exhibit laat een statisch model zien van een planetaire verkenning op ExoMars.

  • Robot Portrait: Robot perception continues to be an important area of research and a robots representation of what it sees raises the question of if they perceive as humans do. This exhibit has a small robot shielded behind a screen that will ‘look’ at the visitor and draws their portrait. The portraits drawn on a whiteboard and is displayed behind the robot.

  • Robot faces: Some scientist and engineers have been striving to make robots that look, move and respond as nearly like humans as possible. This exhibit contains a robot Humanoid. The robot has a detailed humanoid face which can recognize several objects and tells what they are and gives some facts about the objects.

  • Learning robot: Rather than trying to program ‘intelligence’ into robots, they are programmed with the ability to learn from experience, just like humans. A maze learning ‘mouse’ robot on a ledlight maze. Visitors change the maze layout and the mouse explores to find a way from A to B, then explores further to find the fastest route from A to B.

  • Robot prosthetics: Increasingly sophisticated robotic prosthetics and implants along with biomimetic approaches to robotics show a tendency of convergence between humans and robots.

  • Frontier robot: Specialized robots have been developed to explore inhospitable environments. Static model of ExoMars planetary exploration rover placed on a plinth.
Opdrachtgever: Rijksmuseum Boerhaave
Ontwerper: Opera Amsterdam
Locatie: Leiden, Nederland
Aantal m2: 1350
Realisatie: 15-12-2017
Disciplines: Interieur, Vitrines, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch, Verlichting
Werkvelden: Museum
Thema's:

Na een grondige renovatie komt het nationale museum voor de geschiedenis van de natuurwetenschappen en de geneeskunde, Rijksmuseum Boerhaave, in December 2017 met een nieuwe presentatie van zijn collectie. Die richt zich op een breed publiek, legt verbindingen met de wereld van vandaag en biedt de bezoeker een spannende, leerzame ontdekkingsreis door de wereld van wetenschap en geneeskunde.

Met microscopen van Antoni van Leeuwenhoek, de oudste kunstnier, de vulpen van Albert Einstein, de eerste kweekburger en nog veel meer, beschikt Rijksmuseum Boerhaave over een topcollectie. In de nieuwe presentatie krijgen die voorwerpen gezelschap van extra’s om ze tot leven te wekken. Zo komen ook onderzoekers in beeld en patiënten die met tentoongestelde apparaten behandelingen ondergingen. Filmpjes, audiofragmenten, animaties, digitale magazines met extra informatie, spellen, replica’s waar je aan mag zitten: ze betrekken de bezoeker bij het verhaal dat het museum te vertellen heeft.

Rijksmuseum Boerhaave biedt jong en oud een kijkje in de intrigerende wereld van wetenschap en geneeskunde. De wereldberoemde collectie en de nieuwe inrichting laten zien waar het in de wetenschap om draait: nieuwsgierigheid, lef, creativiteit en doorzettingsvermogen. In de woorden van Robbert Dijkgraaf, ambassadeur van het museum: ‘Je ziet het allemaal met eigen ogen, je krijgt een gevoel voor de geschiedenis, voor de uitdagingen, voor het avontuur, voor de romantiek ook van grote wetenschappelijke ontdekkingen.’

In het nieuwe Rijksmuseum Boerhaave heeft de vroegere chronologische indeling plaats gemaakt voor een indeling met vijf thema’s. In ‘Gouden Eeuw’ gaat het om nieuwe ideeën over hemel en aarde en over ontdekken. ‘Ziekte & Gezondheid’ toont innovaties in de gezondheidszorg, van aderlaten tot bloedtransfusies en van amputaties tot complexe transplantaties. Ook komen hier medisch-ethische vragen aan de orde: is het ontwerpen van baby’s-op-maat een goed idee? Het thema ‘Machtige verzamelingen’ gaat over prachtige verzamelingen uit verre streken die wetenschappers in de achttiende eeuw aanlegden en over vrolijke natuurkunde om zelf te doen. In ‘Water, Stroom & Data’ stap je in de wereld van de ingenieur. Hoe malen we de polders droog? Wat kan er met elektrische stroom? Hoe ultrasnel is de kwantumcomputer? En in het afsluitende thema ‘Grote Vragen’ gaat het om de zoektocht van Einstein en om spraakmakende onderzoekers van nu die zich bezighouden met ons brein, onze plek in het heelal en de werking van ons DNA. Ook staan hier de Nederlandse Nobelprijs- winnaars, van de papieren molecuulmodellen van Van ’t Hoff tot de kinderklompjes van Ben Feringa.

Onderscheidend in de nieuwe presentatie is de aanwezigheid van externe partijen met innovaties van vandaag en morgen. Daarnaast sta je oog in oog met de ontdekkingen die de wereld hebben veranderd en bij de onderzoekers die daarachter zaten. Want uiteindelijk draait het in Rijksmuseum Boerhaave, net als in de wetenschap, om je eigen leven.

 

Opdrachtgever: Office Public Works
Ontwerper: Pearse Museum
Locatie: Dublin, Ierland
Aantal m2: 150
Realisatie: 11-12-2014
Disciplines: Interieur, Vitrines
Werkvelden: Museum
Thema's:

Het Pearse Museum is opgericht ter nagedachtenis aan Patrick Pearse en zijn broer William. Patrick Pearse was een pedagoog en nationalist die werd geëxecuteerd voor zijn aandeel in ‘the 1916 rising’. Het museum is gelegen aan de voorstad van Rathfarnham aan de zuidkant van Dublin, Ierland. Het gebouw was vroeger een Iers sprekende school genaamd ‘St. Enda’s’. Deze school is opgericht in Ranelagh op 8 september 1908. Het verhuisde naar Rathfarnham in 1910. Na Nadat Pearse werd geëxecuteerd voor zijn deelname aan ‘the 1916 rising’, en als gevolg van de dalende cijfers en toenemende financiële zorgen, is de school gesloten in 1935. Nadat Pearse’s zus (Margretha Maria Pearse) overleef in 1968, werd St. Enda’s overgedragen aan de staat en is het schoolgebouw ingericht als museum, gewijd aan de gebroeders Pearse.Bestemming Museum Type tentoonstelling Permanent Project directeur Harry Jansen Start September 2014 Oplevering December 2014

Bruns was verantwoordelijk voor de engineering, productie, levering en installatie van vitrines. Het betreft vitrines van verschillende formaten inclusief productie, installatie, montage op locatie en nivellering aan de hand van gedetailleerde engineer tekeningen, goedgekeurd door de tentoonstellingsarchtitect. Het Pearse Museum is gevestigd op het terrein van St. Enda’s Park, Rathfarnham - Dublin.

Opdrachtgever: A'DAM Lookout
Ontwerper: NorthernLight
Locatie: Amsterdam, Nederland
Aantal m2: 0
Realisatie: 25-08-2016
Disciplines: Mechatronica en Robotica
Werkvelden: Bezoekers- & informatiecentrum
Thema's:

Volgens velen is dit nu de coolste attractie van Amsterdam. De 'Over The Edge' schommel is eindelijk open! Op het dak van de A'DAM Toren staat deze sensationele swing op maar liefst 100 meter hoogte. Een schommel voor echte waaghalzen dus. Want ook al is deze schommel 100% veilig bevonden, een beetje lef moet je wel hebben, en hoogtevrees waarschijnlijk ook niet.

Wist je trouwens dat de 'Over The Edge' schommel de hoogste schommel is van Europa? Op 100 meter hoogte vlieg je heen en weer over de rand van de A'DAM Toren en heb je een te gek uitzicht over Amsterdam.  

Bruns is verantwoordelijk voor de realisatie van deze spannende attractie. Bezoekers nemen plaats in de schommel en worden gezekerd in een veiligheidsbeugel. Alles wordt hydraulisch aangestuurd maar je kunt zelf ook een beetje meeschommelen. Deze nieuwe attractie voor de echte daredevil is nu al een gigantisch succes.   

Opdrachtgever: Maritime Museum Rotterdam
Ontwerper: Kossmann.dejong
Locatie: Rotterdam, Nederland
Aantal m2: 800
Realisatie: 16-12-2016
Disciplines: Interieur, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Museum
Thema's:

Offshore, een van de meest innovatieve bedrijfstakken in Nederland, is van onmetelijk belang voor ons dagelijks leven en onze economie. Hollands Glorie van deze tijd, kun je met recht zeggen. Maar vraag de gemiddelde Nederlander wat hij weet over offshore en hij zal niet verder komen dan ‘iets met olie’ en ‘van de kust’. De Offshore Experience die eind 2016 voor het eerst in een Nederlands museum haar deuren opent, brengt hier voorgoed verandering in.

In de 800 vierkante meter grote tentoonstelling wanen bezoekers zich op zee. Ze ontdekken voor welke buitenproportionele uitdagingen bedrijven en werknemers in de offshore-industrie dagelijks staan, hoe belangrijk energiewinning op zee is voor onze economie en voor ons dagelijks leven en hoe de Nederlandse offshoresector wereldwijd excelleert bij de meest uiteenlopende projecten. Het avontuur van de Offshore Experience begint in de introductieruimte. Hier wordt de bezoeker ondergedompeld in het besef dat energie enorm belangrijk voor hem is en dat offshore ‘rocket science’ is. Het is immers ingewikkelder om op drie kilometer diepte een infrastructuur op de zeebodem te installeren dan om een mens op de maan te zetten.

In de Experience mag de bezoeker de offshorewereld betreden en testen of hij geschikt is voor deze dynamische bedrijfstak. 

Om veiligheidsredenen draagt iedereen een helm ontvangt met een inlogpas met ingebouwde RFID-kaart voor de persoonsidentificatie. De deuren naar de volgende ruimte openen zich vanzelf. De bezoeker voelt de wind in de haren en belandt op een niet nader gedefiniëerd offshoreproject op zee. Een 360 graden projectie van de zee prikkelt alle zintuigen. Regelmatig verandert de kalme zeespiegel in een onstuimige watermassa. Schepen varen af en aan. Zo nu en dan wordt het nacht en ziet de bezoeker de ontelbare lampjes van installaties in de buurt oplichten. Zelf aan te sturen filmpjes op kleinere schermen, indrukwekkende modellen en interactieve uitdagingen laten bezoekers kennismaken met medewerkers uit de offshoresector en alles ontdekken over het vinden, produceren en transporteren van zowel energie uit fossiele brandstoffen als duurzame energie.

De RFID-kaart registreert tijdens de interactieve uitdagingen hoe geschikt de bezoekers zijn voor bijvoorbeeld ‘diepzeeboren’ of voor het ‘op zijn plek houden van een schip bij windkracht 10’. Via een lift waarmee ze afdalen naar een diepte van drie kilometer onder het zeeoppervlak, komen de bezoekers in een donkere ruimte waar ze in alle stilte kunnen genieten van 3D-projecties van onderwaterrobots, diepzeefauna en objecten op ware grootte. In de laatste ruimte van de Offshore Experience ontdekken ze door het uitlezen van de gegevens op hun RFID-kaart of ze geschikt zijn voor de sector.

Fotografie: Marco de Swart

Opdrachtgever: Nestec SA
Ontwerper: Tinker Imagineers
Locatie: Vevey, Zwitserland
Aantal m2: 6626
Realisatie: 02-06-2016
Disciplines: Interieur, Vitrines, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Brand experience center
Thema's:

Nestlé zet haar deuren open voor het grote publiek. Ter gelegenheid van het 150-jarig jubileum van ’s werelds grootste voedingsmiddelenconcern heeft het experience design bureau Tinker imagineers uit Utrecht de familie experience nest in Zwitserland ontworpen. Een open huis van 6626 m2 aan het meer van Genève, op de plek waar Henri Nestlé in 1866 zijn eerste fabriek stichtte.

Aan de scenografie van nest werkten ruim 100 Nederlandse ontwerpers, engineers en bouwers samen. Tinker betrok bij het miljoenenproject (45M EUR) tal van andere creatieve bedrijven waaronder Bruns (ontwikkeling, engineering, productie, realisatie en installatie) en Mansveld (AV- en lichttechniek). Op 2 juni is nest officieel geopend om vanaf 15 juni open te zijn voor bezoekers.

Belevingsontwerp
Bezoekers krijgen een interactieve en persoonlijke kijk achter de schermen. Ze gaan met de onderneming mee op reis door verleden, heden en toekomst. In vijf verschillende zones laat Nestlé haar diversiteit zien met als leidmotief ‘care, enjoy, improve & share’.

Eyecatcher op het centrale atrium, Piazza, is de door Bruns gerealiseerde levensgrote boom met ruim 1200 handgemaakte bloemen van diverse productverpakkingen (ontworpen door Rina van der Weij). Fondations brengt bezoekers in een authentieke, getimede attractie terug naar de tijd van de oprichting in de 19e eeuw. Zeitgeist is gewijd aan 150 jaar historie en verbindt Nestlé’s producten, beelden en verhalen aan de iconische momenten in de wereldgeschiedenis.

Het hedendaagse Forum maakt bezoekers op een interactieve manier bewust van de wereldvoedingskwesties en doet een appèl op de gezamenlijke verantwoordelijkheid. Visions bestaat uit een spectaculaire wereld onder het glazen dak en symboliseert de toekomst. Bezoekers ervaren via games en een VR-experience de passie van de wetenschappers en hun creatieve innovaties. Voor kinderen is er een geheel eigen ontdekkingstocht door nest.

Fotografie: Mike Bink

Opdrachtgever: National Army Museum
Ontwerper: Event Communications Ltd
Locatie: Londen, Engeland
Aantal m2: 2307
Realisatie: 28-03-2017
Disciplines: Interieur, Vitrines
Werkvelden: Museum
Thema's:

Opgericht in 1960 door Royal Charter, is het National Army Museum (NAM) opgericht met als doel het verzamelen, bewaren en tentoonstellen van voorwerpen en documenten die betrekking hebben op de geschiedenis van het Britse leger. Het oorspronkelijke museum was ontworpen middels een chronologische verhaallijn die het verhaal van de landmacht vertelde vanaf de oprichting in 1640 tot 1914 en later aangevuld met de periode vanaf 1914 tot en met hedendaagse militaire operaties. In 2011 lanceerde het NAM haar nieuwe strategische plannen voor een complete vernieuwing van het museum met als missie het verzamelen, onderhouden en bekend maken van het verhaal achter het Britse leger, haar rol en de impact daarvan op de wereldgeschiedenis. Allemaal met de bezoekers en museale beleving als belangrijkste speerpunt. Noodzakelijk was de belangrijke herstructurering van het gebouw en revisie van het museum voor een meer gastvrij en boeiende experience. Centraal in de nieuwe propositie is de ontwikkeling van een reeks nieuwe en innovatieve permanente galerijen. NAM heeft het chronologisch presenteren van de verhaallijn vervangen in een thematische benadering. Het publiek zal worden aangemoedigd het Britse leger te leren kennen aan de hand van een viertal verschillende galerijen waarbij de soldaat, de strijd, de maatschappij en het leger centraal staan. Met deze nieuwe ambitie is het gloednieuwe NAM toegankelijk geworden voor alle doelgroepen.

Bruns was verantwoordelijk voor alle vitrines in de vier nieuwe zalen van het Nationaal Museum van het Leger.

Onze opdracht bestond uit het berekenen van de totale vitrine volumes, meten en evalueren van temperatuur en het relatieve vochtigheidsniveau in het gebouw en vitrines. De bouw van alle vitrines, met inbegrip van alle vitrine verlichting en het uitvoeren van het monteren van bijbehorende graphics. Technisch advies op het gebruik van materialen. Het testen (British Museum - BM) en certificeren van alle geselecteerde materialen en luchtwisselingen voor de naleving door de Building Service Research Information Association (BSRIA) door het gebruik van luchtdruk en indicatorgasconcentratie verval testen voordat een vitrine goedgekeurd werd voor de objectinstallatiefase. De productie van prototype vitrines unclusief verlichting, interne beeldscherm systemen en andere structuren. Het verstrekken van gedetailleerde engineertekeningen en specificaties ter goedkeuring voor de bouw. Veilig vervoer van alle vitrines tot de uiteindelijke installatie op locatie en opleiding van personeel inclusief het overhandigen van de bijbehorende service en onderhoudhandleidingen.

Samen met het National Army Museum tentoonstellingstteam hebben wij in intens samengewerkt met: tentoonstelling project manager: Focus, tentoonstellingontwerper: Event Communications, tentoonstellingbouwer (fit-out) : The HUB, lichtontwerper: David Hurst en project architect: BDP

Opdrachtgever: Heijmans
Ontwerper: Kossmann.dejong
Locatie: Soesterberg, Nederland
Aantal m2: 35000
Realisatie: 11-12-2014
Disciplines: Interieur, Vitrines, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch, Verlichting
Werkvelden: Museum
Thema's:

Begin december 2014 heeft (ZM) Koning Willem-Alexander het Nationaal Militair Museum (NMM) geopend, op de voormalige luchtmachtbasis Soesterberg. De samenvoeging van het Militaire Luchtvaart Museum en het Delftse Legermuseum tot dit nieuwe museum geeft met 35.000 m² expositieoppervlak een imposant overzicht van verleden, heden en toekomst van de Nederlandse krijgsmacht.

Samen met tentoonstellingsarchitect, bureau Kossmann.dejong, is Bruns verantwoordelijk voor de totale museale beleving van dit NMM. Kossmann.dejong voor het concept en het ontwerp, Bruns voor de realisatie in de breedste zin van het woord, van projectmanagement tot uitvoering. Met een opdrachtsom van 13.500.000 euro is het Nationaal Militair Museum één van de grootste en uitdagendste projecten in het ruim 50-jarige bestaan van ons bedrijf.

De twee tentoonstellingsdelen

Het sobere zwarte gebouw met glazen gevels rondom is een mooie ingreep in zijn natuurlijke omgeving. De oude landingsbaan lijkt in het museum door te lopen, waar daglicht vrij spel heeft op het Arsenaal, het buitenste tentoonstellingsdeel. In dit Arsenaal kun je als liefhebber smullen van alle kopstukken uit de Nederlanse militaire geschiedenis, van harnas tot modern gevechtsvliegtuig. Het Arsenaal omsluit een tweede gedeelte van het museum: de Black Box. In contrast met het Arsenaal is hier minder daglicht en ontbreken grote collectiestukken. De Black Box is een intense beleving: zeven spannende theatrale omgevingen waar verschillende aspecten van de krijgsmacht centraal staan. Verhalen over het belang van water voor onze verdediging, verhalen over heden, verleden en toekomst van de krijgsmacht, de positie van krijgsmacht in de Nederlandse samenleving maar ook veel persoonlijke verhalen van militairen die aan bezoekers hun dilemma’s voorleggen. Om een zo breed mogelijk publiek te trekken zijn de expositiethema’s dynamisch en gelaagd; liefhebbers kunnen steeds op zoek naar extra informatie en diepgang, maar dat is niet noodzakelijk om een goed totaaloverzicht te krijgen. Voor kinderen is er Xplore, de interactieve tentoonstelling van het NMM. Xplore is het paradepaard van Bruns, waar al onze expertise samenkomt. Hier maken kinderen hun eigen buskruit, vliegen ze in een F16-simuator en schakelen ze zelf vijandelijke tanks uit.

Als hoofdaannemer van de museale inrichting heeft Bruns de verantwoordelijkheid gekregen voor het project- en procesmanagement, de ontwikkeling, engineering, productie en installatie van alle tentoonstellingsonderdelen. En dat is inclusief alle oplossingen voor verlichting, hardware en software en interactiviteit zoals animaties, korte films, games en een mobiele app. Samen met al haar kundige partners heeft Bruns dit Nationaal Militair Museum tot een bijzondere beleving willen maken, voor bezoekers, voor liefhebbers, voor nu en in de toekomst.

Fotografie: Anne Reitsma en Thijs Wolzak

 

Timelapse Nationaal Militair Museum - Xplore (Interactieve Zone)

 

Ontdek het Nationaal Militair Museum

Opdrachtgever: Museum für Kommunication
Ontwerper: Kossmann.dejong
Locatie: Bern, Zwitserland
Aantal m2: 2000
Realisatie: 18-06-2017
Disciplines: Interieur, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Museum
Thema's:

Bruns is door het Museum voor Communicatie geselecteerd voor de grootscheepse vernieuwing van de permanente presentatie van het museum. Kossmann.dejong kreeg de opdracht om de nieuwe grote overzichtstentoonstelling te ontwerpen waarna Bruns werd geselecteerd voor de realisatie. Het is de ambitie van het museum om de stijgende bezoekersaantallen door te zetten en de leidende positie in het museumbezoek door jongeren te verstevigen.

Communicatie verbindt mensen, het brengt mensen samen, bewust of onbewust zijn we de hele dag door bezig met het overbrengen van onze boodschap. Kortom een zeer interessant en inspirerend onderwerp voor een museum. Het Museum voor Communicatie in Bern heeft zich altijd gericht op de diverse facetten van communicatie. De uitgebreide collectie van het museum behelst onder andere een historische postkoets maar ook de eerste Zwitserse computer. En wat te denken over onze de hoeveelheid digitale communicatiemiddelen welke ons leven beheersen. Waarom ontkomen we er niet aan om te communiceren in ons leven? En wat doet communicatie met ons? De bezoekers van het Museum voor Communicatie worden experts die hun eigen dagelijkse kennis en ervaring op het gebied van communicatie meenemen en toepassen in het museum. De onverwachte interactives en leuke spellen maken een bezoek aan het Museum voor Communicatie ook tot een levendige experience.

De razendsnelle ontwikkelingen van het digitale tijdperk heeft ervoor gezorgd dat het vernieuwen van de permanente tentoonstelling noodzakelijk werd. Kossmann.dejong heeft een ontwerp gemaakt voor de 2000 vierkante meter tentoonstellingsruimte waar de bezoekers op vernieuwende manieren het onderwerp ‘communicatie’ ervaren, testen en verkennen. Met grootschalige videoprojecties, interactieve spellen en een breed scala aan interessante feiten verdiepen bezoekers zich in de kleurrijke wereld van communicatie.

Bruns is als hoofdaannemer verantwoordelijk voor de ontwikkeling, engineering en realisatie van deze nieuwe permanente tentoonstelling. Wat opvalt is de bijna Zwitserse precisie in detaillering van alle elementen. Tegelijkertijd is er een grote variatie aan scenografische opstellingen. Zo is er een themaruimte “Datacenter” waar een stalen grid met blauw licht en knipperende leds het decor vormt van digitale communicatiemiddelen. Er is ook een grote “kommunikationswand” met allerlei vragen in een grid waar opvallende eyecatchers zoals een rood hart met pijlen of ronddraaiende maskers met een blij en boos gezicht het decor vormen. Al het meubilair, de interactives, het grafisch werk en de audiovisuele hardware (inclusief showcontrol) worden door Bruns verzorgd. IJsfontein tekent voor de multimedia en enkele andere Zwitserse bedrijven voor andere audiovisuele inhoud. Vanaf 18 augustus 2017 is het vernieuwde museum open voor publiek.

Voor een virtuele rondleiding door het museum klik hier.

Fotografie: Museum voor Communicatie, foto Beat Schweizer

 

Opdrachtgever: Museon
Ontwerper: NorthernLight
Locatie: Den Haag, Nederland
Aantal m2: 600
Realisatie: 28-09-2017
Disciplines: Interieur, Vitrines
Werkvelden: Museum
Thema's:

De Middeleeuwen worden vaak afgeschilderd als een donker, somber tijdperk. Maar dat is niet terecht. En daarom is het tijd voor een nieuwe, frisse blik op de Middeleeuwen. Met deze tentoonstelling geeft het Museon een ander beeld van deze periode. Zeven herkenbare hoofdpersonen, met een eigentijdse uitstraling, tonen de bezoeker het dagelijkse leven van 1000 jaar geleden.

De minstreel lijkt bijvoorbeeld op een singer-songwriter van vandaag, en de boer zou zo aan de serie ‘Boer zoekt Vrouw’ kunnen meedoen. De expositie laat zien dat de Middeleeuwen niet alleen het décor vormt voor stoere ridders en prachtige jonkvrouwen, zoals wij die uit films en verhalen kennen, maar dat het leven van de mensen in de Middeleeuwen veel overeenkomsten vertoont met het dagelijkse leven anno 2017. Net als nu zocht men naar de beste manier van overleven. De Middeleeuwen was een periode van belangrijke uitvindingen en ontdekkingen en heeft een grote invloed gehad op de wetenschap, cultuur, christelijke normen en waarden, bestuurlijke organisatie en de grenzen van het huidige Europa. Ook al staat deze tijd ver van ons af, overblijfselen en uitvinden van toen maken nog steeds deel uit van ons leven. Denk aan kastelen, kerken, kloosters en steden die je nu nog kunt bezoeken. Door bijvoorbeeld de uitvindingen van een verbeterde ploeg (getrokken door paarden in plaats van ossen) en een nieuwe vorm van akkerbouw (drieslagstelsel) nam de voedselproductie toe, niet alleen voor de boeren maar ook voor de stedelingen.

Ridders en Kastelen, een nieuwe kijk op de Middeleeuwen is tot stand gekomen in samenwerking met het Museon in Den Haag, het Rheinisches Landesmuseum in Bonn, Museum het Valkhof in Nijmegen en Bruns in Bergeijk. 

Opdrachtgever: Museon
Ontwerper: Designwolf
Locatie: Den Haag, Nederland
Aantal m2: 650
Realisatie: 19-10-2018
Disciplines: Interieur, Audiovisuele middelen en Multimedia
Werkvelden: Museum
Thema's:

Reizen in de ruimte is een tijdelijke tentoonstelling die de bezoeker van alle leeftijden onderdompelt in de wereld van ruimtevaart en wetenschap. Er is een wereld gecreëerd waarin je als bezoeker kunt ontdekken welke actuele technieken en thema’s een rol spelen in het verwezenlijken van de droom: zelf verder leven buiten de aarde.

Het Museon wil de interesse voor wetenschap en technologie van jongeren stimuleren. De tentoonstelling zet de bezoeker aan het denken en inspireert, doordat het alles laat zien over hoe de mens kan verhuizen naar andere planeten. Het publiek kan vaardigheidstrainingen doen, verkregen technische vaardigheden in praktijk brengen en ontdekken hoe men woont, werkt en slaapt in het ruimteschip.

De nieuwe inzichten uit de wetenschap over het reizen in de ruimte en het buitenaards bestaan worden gepresenteerd aan de hand van een combinatie van spannende interactieve exhibits. Het publiek wordt meegenomen in de verhaallijn aan de hand van de drie thema’s:
- Bewoonbare planeten vinden;
- Naar een andere planeet toe;
- Op de nieuwe planeet.

In een nauwe samenwerking tussen Bruns en het Museon is de gehele tentoonstelling tot stand gekomen.

Bijzonder hieraan was dat beide partijen, dus ook het Museon zelf, voor de helft verantwoordelijk zijn geweest voor de realisatie. Bruns heeft een aantal complexe en grote stukken gemaakt die het Museon door gebrek aan kennis, ruimte of materiaal zelf niet kon maken. Om realistisch en enigszins pragmatisch het maximale te bereiken op het gebied van interactiviteit heeft Bruns bestaande exhibits en andere eerder, door Bruns, gerealiseerde opstellingen ingebouwd volgens het design van het ontwerpbureau Designwolf. Om de constructie en uitstraling over de gehele tentoonstelling door beide partijen te waarborgen, is er door Bruns en het Museon samengewerkt met één en dezelfde toeleverancier.

Op 19 oktober 2018 is Reizen in de ruimte geopend door de man die alles weet over de ruimtevaart: André Kuipers en is tot 1 september 2019 in het Museon te bezichtigen.

Fotografie: Sara Dona

Opdrachtgever: Museon
Ontwerper: NorthernLight
Locatie: Den Haag, Nederland
Aantal m2: 750
Realisatie: 24-10-2016
Disciplines: Interieur, Vitrines
Werkvelden: Museum
Thema's:

Het Museon vernieuwt met One Planet. In deze interactieve tentoonstelling worden de zeventien duurzame doelen van de Verenigde Naties gebruikt als centrale verhaallijn. Met de expositie richt het Museon zich, in de internationale stad van Vrede en Recht, op onderwerpen die van belang zijn voor een vreedzame, rechtvaardige en veilige wereld. De bezoeker wordt met de tentoonstelling geïnspireerd tot het verkrijgen van inzichten en het vormen van concrete ideeën die kunnen bijdragen aan een betere wereld. Het motto is dan ook ‘Word een held op jouw planeet’.

De wereldbevolking groeit, de technologie ontwikkelt zich razendsnel, we reizen vaker en zijn vrijwel permanent online. Daardoor zijn we steeds meer met elkaar verbonden. Tegelijkertijd beseffen we steeds beter wat onze invloed is op natuur en klimaat, en dat we onze natuurlijke omgeving hard nodig hebben. De Verenigde Naties willen de grootste mondiale uitdagingen aanpakken met duurzame oplossingen. Ze hebben daarvoor zeventien Duurzame Ontwikkelingsdoelen (Sustainable Development Goals) geformuleerd, die ze vóór 2030 willen bereiken.

Opdrachtgever: Marcel Wanders studio
Ontwerper: Marcel Wanders studio
Locatie: Istanbul, Turkije
Aantal m2: 0
Realisatie: 15-01-2014
Disciplines: Interieur
Werkvelden: Bezoekers- & informatiecentrum
Thema's:

De Nederlandse industrieel ontwerper Marcel Wanders wordt beschouwd als een van de meest toonaangevende ontwerpers van dit moment en heeft exclusief voor het Quasar project in Istanbul een beeld getiteld ‘Quasar head’ ontworpen. Het gaat om twee gezichten waarvan het een Azië en het andere Europa representeert. Het Quasar project in de wijk Mecidiyeköy zal de nieuwe ontmoetingsplek worden waar kunst, cultuur en mode samenkomen.

Marcel Wanders opende op 31 januari zijn tentoonstelling “PinnedUp at the Stedelijk” in het Stedelijk Museum in Amsterdam waar het beeld tot en met 15 juni 2014 is tentoongesteld. Na de tentoonstelling is het beeld naar Istanbul gebracht waar het zal plaatsnemen in de lobby van het Quasar gebouw.

Opdrachtgever: Maison Cailler La Chocolaterie Suisse
Ontwerper: Tinker Imagineers
Locatie: Broc, Zwitserland
Aantal m2: 700
Realisatie: 15-03-2015
Disciplines: Interieur, Vitrines, Grafisch
Werkvelden: Brand experience center
Thema's:

Een bezoek aan een chocoladefabriek is een droom voor iedere chocoladeliefhebber. In het Zwitserse Broc kan deze droom in vervulling gaan bij Maison Cailler, de oudste chocoladeproducent van Zwitserland. Samen met Tinker realiseerde Bruns een vernieuwde brand experience. De opdracht voor Tinker luidde: verbeter de bezoekersbeleving, zowel praktisch als inhoudelijk. Door een Chocoguide (met slim audiosysteem in acht talen), een quiz en een spectaculaire multimediashow is een bezoek aan de fabriek van Maison Cailler voor jong en oud meer dan de moeite waard.

Wie zich bij binnenkomst een blik gunt in de hal van het Maison Cailler, kan geen twijfels hebben over de plek waar hij of zij terecht is gekomen. Chocolade zover het oog rijkt! In de chocoladefabriek van Maison Cailler worden alle zintuigen ondergedompeld in de wondere wereld van chocolade. Ogen ontdekken de mysterieuze Azteekse cacao ceremonies, oren horen een boeiend verhaal over de oprichting van het merk, handen voelen de geroosterde cacaobonen en neus volgt een continue geur van verse chocolade. Dit gebeurt allemaal tijdens de reis van de cacaoplantage tot chocoladeproeverij. Echte chocoladeprofessionals vertellen zelf over hun werk: de boeren, de chauffeur, de inkoper en de productontwikkelaar. Levensgrote animaties en unieke inkijkjes in de fabriek brengen de wetenschap en de magie van het chocolade maken dichtbij.

Ten slotte is de smaak aan de beurt, want wat zou een chocoladefabriek zijn zonder een heus proeflokaal, waar iedereen mag genieten van de kunsten van Maison Cailler. Van de meest basale melkchocoladereep tot pralines, het ligt er allemaal!

De chocolaterie van Maison Cailler is een paradijs voor liefhebbers van chocolade.

Opdrachtgever: Liaoning Science en Technology Museum
Ontwerper: Archimedes Exhibitions GmBH
Locatie: Shenyang, China
Aantal m2: 2500
Realisatie: 13-11-2015
Disciplines: Interieur
Werkvelden: Science center
Thema's:

Eind 2015 hebben wij ons eerste science project in China opgeleverd. Met een ontwerp van Archimedes Exhibitions GmbH hebben wij een 30-tal interactieve exhibits ontwikkeld, geproduceerd en geïnstalleerd voor het Liaoning Science en Technology Museum in Shenyang, China. De tentoonstellingsgalerij 'verkenning en ontdekking' is onderverdeeld in 6 zones met elk een eigen thema/onderwerp. Het Liaoning Science en Technology Museum, een indrukwekkend groot science museum met een ongekend groot aantal exhibits, is speciaal ontwikkeld voor de Chinese kinderen en tieners. De door ons ontwikkelde exhibits kenmerken zich door de technische complexiteit en extreme omvang van de exhibits. De exhibits staan opgesteld in de zones met als thema onder andere 'ons eigen sensitieve kleurrijke lichaam', 'zwaartekracht, beweging, elektriciteit, magnetisme', 'wiskunde' en microscopische wereld'.

Opdrachtgever: Kubik bv
Ontwerper: LEGO® House
Locatie: Billund, Denemarken
Aantal m2: 12000
Realisatie: 28-09-2017
Disciplines: Interieur, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Brand experience center
Thema's:

LEGO® House stelt een compleet nieuwe standaard voor interactieve bezoekerservaringen.
Met de opening van LEGO® House in Billund, Denemarken werd een unieke creatieve speelplaats van 12.000 m² onthuld voor LEGO fans over de hele wereld. Het LEGO® House, ontworpen door architectenbureau BIG (Bjarke Ingelse Group), is gemaakt van 21 grote witte op elkaar gestapelde bakstenen. In het hart van het LEGO® House bevinden zich de ervaringsgebieden: vier volledig interactieve speelgebieden, een galerij met LEGO creaties en een grote tentoonstelling over de geschiedenis van LEGO.

Het heeft vier jaar geduurd om de meest unieke LEGO-ervaring in de wereld te bouwen die gelegen is om de hoek van waar de iconische LEGO-baksteen is uitgevonden. Trouw aan de filosofie van LEGO zijn alle elementen van LEGO® House een viering van creativiteit en het benadrukken van de eindeloze mogelijkheden van LEGO.

Om alle interactieve ervaringen en interieurobjecten te produceren heeft LEGO Kubik geselecteerd als hoofdaannemer, verantwoordelijk voor de ontwerpontwikkelingsfase en het algehele project beheer. Voor de realisatie van dit prestigieuze project heeft Kubik de expertise van 3 andere Nederlandse bedrijven erbij gevraagd: Bruns (tentoonstellingsmeubilair en interactieve exhibits), Mansveld (AV en IT Implementatie) en Kiss the Frog (interactieve media en creatieve technologie). Alle partijen hebben een indrukwekkend track record in hun vakgebied en hebben eerder samengewerkt in verschillende configuraties voor andere internationale museumprojecten.

Aan de hand van de ontwerpen van LEGO presenteerde de vier experts LEGO een holistische, turnkey benadering om de experience zones en galerijen op de meest efficiënte manier te ontwikkelen en realisteren. In nauwe samenwerking met de LEGO experience designers werden uitgebreide sessies georganiseerd om de ontwerpen te verfijnen, samples te selecteren, prototypen te ontwikkelen en testsessies te organiseren. Vanaf het begin wisten we dat werken voor LEGO een grote uitdaging zou zijn. Niet in het bijzonder vanwege het complexe tentoonstellingsontwerp, maar met name vanwege de door LEGO opgelegde wet- en regelgevingen en normeringen omtrent hun producten. Hun beleid vereist een bepaalde manier van werken, wat met zekerheid te buiten gaat aan de standaard Bruns-methodologie voor reguliere projecten. Of het nu gaat om veiligheid, duurzaamheid, kinderveiligheid of materialisatie, LEGO eist in alle opzichten de hoogst mogelijke prestaties.

We zijn enorm trots dat we aan deze hoge normen van LEGO hebben kunnen voldoen en we zijn zeker voornemens bepaalde standaarden door te voeren in huidige werkwijze. We zijn het LEGO project begonnen met een uitgebreid sample traject. Basiselementen uit de tentoonstelling zijn gebouwd, getest, aangepast, verbeterd en uiteindelijk goedgekeurd door LEGO. De engineerfase kenmerkten zich door de heilige LEGO maatvoering (1 : 87,75). Een schaal die in elk tentoonstellingselement doorgevoerd moest worden. Het was soms best een ingewikkelde puzzel om standaard producten zoals hardware componenten (vast maatvoering) te integreren in het specifieke LEGO ontwerp van het tentoonstellingsmeubilair. In de productiefase eiste LEGO voor elk voorgesteld materiaalsoort een ‘verklaring van herkomst’ en ‘conformiteitsverklaring’ af te geven. LEGO dringt aan op deze verklaringen vanwege hun eigen handelsbeleid en hun voortdurende streven naar het gebruik van de meest hoogwaardige materialen om hun klanten te dienen.

De LEGO® House zones zijn gebaseerd op vier verschillende kleuren die elk een speciaal aspect van spel en leren symboliseren. Rood is voor creatieve vaardigheden, blauw is voor cognitieve vaardigheden, groen is voor sociale vaardigheden en geel is voor emotionele vaardigheden. In elke zone worden unieke interactieve tentoonstellingen geconstrueerd waarmee kinderen deze vaardigheden op een speelse manier kunnen ontwikkelen.

In elk onderdeel van het meubilair zijn herkenbare LEGO details zichtbaar (zoals de bekende LEGO studs). Alles is gemaakt van solid materialen, zelfs bewegende delen. LEGO heeft dit materiaal o.a. gekozen vanwege zijn hoge duurzaamheid, omdat de echte LEGO blokken er zo goed als hetzelfde uitzien en aanvoelen en omdat het de beste kleur echtheid geeft, in vergelijking met andere opties. Zelfs de vitrines in het LEGO® House zijn gebouwd met hetzelfde solid materiaal en voorzien van specifieke LEGO details. Alleen het glas, de objecten en de lichtbronnen zijn zichtbaar. Overige technieken en systemen zijn verborgen zodat de bezoeker niet bewust naar een vitrine staat te kijken. De vitrines gaan volledig op in het totaal concept. Een andere LEGO handtekening in de tentoonstelling zijn de grote blow-ups die we hebben gefreesd en gedecoreerd. O.a. verschillende LEGO karakters, LEGO planten, een LEGO spin en een Duplo trein zijn als blikvangers in de verschillende zones geplaats.

In 4 verschillende batches hebben we de shop approvals van de complete tentoonstelling bij Bruns in Bergelijk plaats laten vinden. Tijdens deze meetings heeft LEGO nogmaals de elementen getest op veiligheid, duurzaamheid en andere belangrijke aspecten. Bruns heeft daarnaast nog diverse risicobeoordelingen uitgevoerd om te zien welke mogelijke risico’s kunnen optreden in verschillende scenario’s. Uiteraard allemaal om onvoorziene en riskante situaties te voorkomen in een tentoonstelling waar kinderen van alle leeftijden spelen.

Het hele project is geëngineerd, geproduceerd en gemonteerd in een periode van 10 maanden (oktober 2016 - juli 2017) waarvan de installatie in Billund in de laatste 3 maanden is uitgevoerd (mei 2017 - juli 2017). Met een team van meer dan 95 Bruns professionals, meer dan 450 pallets, 28 vrachtwagens, ongeveer 30 verschillende soorten tafels, 25 verschillende bankjes, 10 grote muurelementen, 150 verschillende type vitrines, 3200 LEGO studs, en nog heel veel meer, hebben we ons deel van het LEGO-project in juli opgeleverd om vervolgens voor publiek geopend te worden in september 2017.

LEGO kenmerkt zich als een uiterst open organisatie met vriendelijke en enthousiaste medewerkers . Ondanks de enorme tijdsdruk van het project was een open discussie altijd mogelijk, was alles bespreekbaar en waren problemen er om opgelost te worden. Een aangename omgeving die door het hele project floreerde. Met de opening van LEGO® House is een zeer intensieve maar aangename samenwerkingsperiode beëindigd. Elke partner werd gevraagd om de LEGO-visie op te volgen: alleen het allerbeste is goed genoeg. In een teaminspanning met LEGO hebben alle bedrijven hun uiterste best gedaan een unieke bezoekerservaring op te leveren en dat is zeker gelukt!

Opdrachtgever: TÜBITAK
Ontwerper: Liberty Science Center
Locatie: Konya, Turkije
Aantal m2: 2500
Realisatie: 25-08-2016
Disciplines: Interieur, Mechatronica en Robotica, Audiovisuele middelen en Multimedia
Werkvelden: Science center
Thema's:

Het Konya Science Center is het eerste echt grote interactieve science center van Turkije gewijd aan informeel leren over wetenschap en technologie. TÜBITAK is als opdrachtgever verantwoordelijk voor de tentoonstelling begeleiding en financiering van dit project. Men verwacht het science center 1.7 miljoen bezoekers per jaar zal trekken en is daardoor een veelbelovende attractie in Konya en Turkije.

New Horizons
De ‘New Horizons’ galerij geeft een brede kijk en overzicht van technologieën op het gebied van: robots, materialen en informatietechnologie. De galerij is geclusterd in verschillende zones waarbij de bezoeker wordt ondergedompeld in verhalende opstellingen en mogelijke toekomstscenario’s. Zo is er een zone die gaat over de verbeteringen van vandaag als we kijken naar de geneeskunde, energie, vervoer en communicatie. Een andere zone gaat over toekomstige transformaties waarbij ‘humanoid Robots’ het futuristische perspectief op de toekomst weergeven. Als rode draad lopen diverse robots, soms onder begeleiding van medewerkers, door deze galerij heen wat deze galerij extra bijzonder maakt voor de bezoekers.

Our Universe
Deze galerij over ons heelal geeft de bezoeker een unieke ervaring met heel veel informatie over ons heelal. De exhibits zijn opgesplitst in twee zones waarbij de ene zone meer uitleg geeft over het basis principe van ons heelal en waarbij de andere zone een meeslepende ervaring zal zijn waarbij dieper wordt ingegaan op de praktische en futuristische toepassingen van de ruimtevaart.

Opdrachtgever: War Heritage Institute
Ontwerper: War Heritage Institute
Locatie: Brussel, België
Aantal m2: 1400
Realisatie: 01-09-2018
Disciplines: Interieur, Vitrines, Verlichting
Werkvelden: Museum
Thema's:

België ondergaat, net zoals de rest van de wereld, na de Eerste Wereldoorlog ingrijpende veranderingen. De samenleving worstelt met ontwrichten en tegelijkertijd het herleven. Het War Heritage Institute gaat met de tijdelijke tentoonstelling ‘De Groote Oorlog voorbij: 1918-1928’ dieper in op verschillende grote thema’s zoals: het eindoffensief, de bevrijding, de periode kort na de oorlog, de geopolitieke omwentelingen, de economische heropbouw, het rouwproces en de herinneringen, de socio-politieke en de socio-culturele veranderingen.

De tentoonstelling omvat uitzonderlijke stukken uit de rijke WHI-collecties, uit nationale en internationale musea. De getuigenissen en decors uit ‘Les Années folles’ en interactieve tools brengen een sfeervolle verrassing en emotie in de tentoonstelling.

Bruns heeft in een korte periode op maat gesneden sokkels, vitrines en grafische elementen gerealiseerd. De diverse uitzonderlijke collectiestukken in de vitrines vroegen om een gepaste aanpak voor de plaatsing.

Fotografie: Jarusalem Pierard

Opdrachtgever: Durham Cathedral
Ontwerper: Studio MB
Locatie: Durham, Engeland
Aantal m2: 750
Realisatie: 27-06-2016
Disciplines: Interieur, Vitrines
Werkvelden: Bezoekers- & informatiecentrum
Thema's:

De ‘Open Treasure’ is een nieuwe tentoonstelling van wereld-klase in het hart van de Kathedraal van Durham. Het biedt bezoekers een toegang tot eerder verborgen ruimten binnen de prachtige Kathedraal. De collectie in de vitrines is op een dusdanige manier gepresenteerd om voor iedereen ontdekt te worden en er van te genieten.

De tentoonstelling is weergegeven in een ononderbroken tijdlijn dat start met objecten uit de 9e eeuw tot aan collectiestukken afkomstig uit het heden. De reis begint in de ‘monniken slaapzaal’ en loopt door middels een nieuwe ‘state-of-the-art’ collectie galerij in de grote keuken naar uiteindelijk het klooster via de bedevaart en communautaire galerijen. Deze nieuwe tentoonstellingsruimtes maken de Kathedraal uitermate uniek en van Internationale allure om willen van het dynamisch veranderende tentoonstellingsprogramma.

De vitrines waarin de bijzondere collectie is tentoongesteld zijn hermetisch afgesloten middels ‘waterslot deuren’ waardoor zorgvuldig gecontroleerde omgevingsomstandigheden garandeerd kunnen worden voor de uiterst teer en fragiele collectie van deze bijzondere Kathedraal van Durham.

Opdrachtgever: Philips Museum
Ontwerper: NorthernLight
Locatie: Eindhoven, Nederland
Aantal m2: 150
Realisatie: 09-05-2016
Disciplines: Interieur, Vitrines, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Museum
Thema's:

Philips opent ‘Innovation and you’ Experience
Vanaf 14 mei 2016 is de interactieve experience 'Innovation and You' te beleven in het Philips Museum Eindhoven ter gelegenheid van het 125-jarig bestaan van Philips. De nieuwe experience geeft op begrijpelijke wijze bezoekers, jong en oud, een spectaculaire blik in de toekomst en de rol die moderne technologie daarin speelt.

Unieke kijk op gezonder leven
Hoe kan de digitalisering onze artsen ondersteunen om een sluitende diagnose te stellen? Hoe kunnen lichaamsgegevens, zoals lichaamslengte en gewicht, inzicht geven in ziektes of het voorspellen van epidemieën? Hoe kunnen netwerken de veiligheid op straat vergroten? De ‘Innovation and you’ Experience is uniek voor de regio. Via interactieve beeldschermen die direct reageren op individuele bezoekers is het mogelijk om zelf te ervaren hoe moderne technologie ons leven verandert. Bovendien toont de nieuwe expositie in het Philips Museum hoe innovaties op het gebied van gezondheid en verlichting bijdragen aan het verbeteren van het leven van miljarden mensen wereldwijd.

Philips viert de toekomst
In 2016 bestaat Philips 125 jaar, een mijlpaal die gevierd wordt. De afgelopen honderdvijfentwintig jaar heeft Philips onverwachte mogelijkheden omgezet in betekenisvolle innovaties. Het is deze historie die Philips als bron van inspiratie gebruikt voor de toekomst. Op 14 en 15 mei hebben Philips en Eindhoven samen de toekomst gevierd. De ontwikkeling van Philips en die van de stad Eindhoven zijn onlosmakelijk met elkaar verbonden. De stad veranderde in een levendig, industrieel succesverhaal van technologie, design en kennis.  Meer informatie is te vinden op www.philips.nl/125jaar

Opdrachtgever: Museon
Ontwerper: Museon
Locatie: Reizende Tentoonstelling
Aantal m2: 750
Realisatie: 01-09-2011
Disciplines: Interieur, Grafisch
Werkvelden: Museum
Thema's:

Met computers, mobiele telefoons en navigatiesystemen zijn wij een high tech tijdperk ingegaan. Maar 2000 jaar geleden hadden de Romeinen op technisch gebied al een niveau bereikt dat wij met onze kennis nog steeds ongelofelijk en soms zelfs adembenemend kunnen noemen.

In ‘High Tech Romeinen’ staat de techniek en technologie die in de Romeinse tijd werd gebruikt centraal. De moderne vormgeving van de expositie is geïnspireerd op de antieke Romeinse wereld. Op een interactieve en multimediale wijze wordt de bezoeker uitgedaagd technische installaties, machines, gereedschappen en instrumenten zelf uit te proberen en te ontdekken.

Bij werkende modellen kan de bezoeker ervaren hoe bepaalde machines functioneerden en waarvoor zij in de Romeinse tijd werden gebruikt. Daarbij worden telkens bijzondere, originele archeologische voorwerpen gepresenteerd die het verhaal over de techniek in de oudheid ondersteunen. Verschillende thema’s komen aan bod, zoals techniek en technologie in het bouwen, het watergebruik, de wegen, machines, het leger en luxe voorzieningen in huis.

Fotografie: Bart Nijs and Thijn van de Ven

Opdrachtgever: Museum Elisabeth Weeshuis
Ontwerper: Rietbroek Oudijn Ontwerpers
Locatie: Culemborg, Nederland
Aantal m2: 0
Realisatie: 16-04-2014
Disciplines: Interieur
Werkvelden: Museum
Thema's:

Het eerste nieuwgebouwde weeshuis van Nederland (1560) is een bijzonder monument in het historische centrum van Culemborg. De meisjesvleugel is in gebruik als museum. Wie over de eeuwenoude vloeren langs de kinderbedjes loopt, waant zich terug in die tijd. Met beeld, geluid en authentieke voorwerpen verteld het museum over vier eeuwen Elisabeth Weeshuis. Ook is er aandacht voor de weeskinderen van nu.

Een bezoek aan het Elisabeth Weeshuis Museum is een bijzondere ervaring voor kinderen en volwassenen. De bezoekers ervaren hoe de weeskinderen vroeger woonden en speelden en daarnaast kan men luisteren naar de herinneringen van de wezen die er zelf zijn opgegroeid.

De geschiedenis van de stad komt tot leven in de spinzaal. Hier hangt ook een portret van de vrouw die het weekhuis mogelijk maakte: Elisabeth, vrouwe van Culemborg. De geldsom die zij naliet was zo enorm, dat dit weeshuis niet alleen het eerste nieuwgebouwde huis in Nederland werd, maar ook meteen het grootste en duurste.

Fotografie: Huub van Beurden

Opdrachtgever: Europees Parlement
Ontwerper: Kossmann.Dejong
Locatie: Brussel, België
Aantal m2: 500
Realisatie: 03-05-2017
Disciplines: Interieur, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Museum
Thema's:

Op 4 mei is het Huis van de Europese geschiedenis in Brussel officieel geopend. In dit nieuwe museum, opgericht door het Europees Parlement, heeft Bruns middels een design & build samenwerking, samen met tentoonstellingsontwerper Kossmann.dejong, interactieontwerper Kiss the Frog en audiovisueel ontwerper Shosho de eerste tijdelijke tentoonstelling ‘Interactions: centuries of commerce, combat and creation’ ontwikkeld en gerealiseerd.

Het Huis van de Europese geschiedenis is gehuisvest in het historische Eastman gebouw uit 1935, gerenoveerd en uitgebreid naar ontwerp van door Chaix & Morel et Associés en JSWD Architekten. De tijdelijke tentoonstelling (tot 31 mei 2018) ‘Interactions: centuries of commerce, combat and creation’ is onder andere bedoeld bezoekers meer te laten weten over de geschiedenis van de Europese verbondenheid. Daarnaast wil het nieuwe verbindingen tussen bezoekers stimuleren.

De expositie van 500 m2 bevindt zich op de eerste twee verdiepingen van het gebouw en is verbonden middels een monumentale trap en een vide. Het ontwerp van Kossmann.dejong is gebaseerd op twee verschillende, maar met elkaar verweven museale concepten. Op de eerste verdieping staan de objecten centraal, terwijl op de tweede verdieping de verhalen het uitgangspunt van het ontwerp vormen. Bruns was als hoofdaannemer verantwoordelijk voor de aansturing van het complete team, technische ondersteuning aan het ontwerp, project management en productie, realisatie en installatie van de complete tentoonstelling inclusief hardware, software en verlichting.

Op de eerste verdieping, waar het grotendeels de objecten zijn die het verhaal vertellen hebben wij grote, hoge wanden met ingebouwde vitrines geplaats. De wanden welke voorzien zijn van fotografische beelden en reproducties van schilderijen zijn zo in de ruimte geplaatst dat voor elk van de vier subthema's (handelen, vechten, onderhandelen en leren) verschillende theatrale settingen zijn gecreëerd. De artefacten, opgenomen in de grafische beeldwanden maar veelal geplaatst in de 45-tal (wand)vitrines (inclusief klimatisering en beveiliging) zijn aangevuld met persoonlijke verhalen en speelse hands-on elementen die de bezoekers aansporen actief deel te nemen in ontmoetingen met andere bezoekers. Bijvoorbeeld bij het doolhofspel in de themaruimte ‘onderhandeling’ kunnen bezoekers alleen door samenwerking de obstakels overwinnen en het spel tot een goed einde brengen.

Voor alle vitrines heeft Bruns ter plekke op locatie voor ong. 150 objecten 'custom made' objectsteunen geproduceerd. Samen met de klant (Europees Parlement) hebben wij de collectie middels objectsteunen in de vitrines geplaatst en uitgelicht. De organisatie voor het regelen van alle collectie items afkomstig van musea uit heel Europa was een grote uitdaging voor het project team van het Europees Parlement. Door de enorme hoeveelheid aan 'kostbare' objecten werden de items middels koeriers in een tijdsbestek van ong. 3 weken afgeleverd bij het Huis van Europese Geschiedenis. Samen met de conservator van het betreffende museum en een conservator van het Europees Parlement gaf Bruns het object zijn definitieve locatie in de betreffende vitrine.

Het element wat de twee verdiepingsvloeren verbindend is de vide met een grote interactieve plattegrond van Europa. Via 6 tablets kan het publiek vragen beantwoorden over persoonlijke ervaringen met grensoverschrijdende interactie. De input van de bezoeker wordt gevisualiseerd op twee grote touch schermen met daarop een interactieve plattegrond waarop een collectief web van Europese interacties ontstaat. Zo worden niet de grenzen maar juist connecties tussen de individuele bezoekers benadrukt en wordt het publiek zelf onderdeel van de tentoonstelling. Deze interactieve opstelling maakt ook deel uit van een breder educatief programma waardoor het ook mogelijk is om van buiten het museum deel te nemen aan de game (http://www.myinteractions.eu/apps/heh-web-portal/).

De tweede verdieping is samengesteld en ingericht als een eclectisch ‘Europees huis’. In de vertrouwde omgeving van een keuken, kantoor, woonkamer, bibliotheek, speelruimte en slaapkamer worden bezoekers uitgedaagd op zoek te gaan naar ‘het Europese verhaal’ achter dagelijkse gebruiksvoorwerpen. Ook deze ruimte kent diverse interactieve opstellingen zoals een eetkamertafel in de keuken. Zo wordt door het aanraken van een van de gerechten op de eettafel een animatie ‘opgediend’ over de oorsprong van het gerecht. In de slaapkamer ontdekken bezoekers al liggend op het hemelbed dat sprookjes in verschillende Europese landen veel gelijkenis vertonen. En op de bank kun je genieten van diverse verhalen over de Europese verbanden in de geschiedenis van ‘ballet, theater en film’.

Tentoonstelling
Vanaf 6 mei is het Huis van de Europese geschiedenis geopend voor publiek. Deze eerste tijdelijke tentoonstelling is te zien tot en met 31 mei 2018. Toegang is gratis.

 

Opdrachtgever: Musea en Erfgoed Antwerpen
Ontwerper: Kinkorn
Locatie: Antwerpen, België
Aantal m2: 0
Realisatie: 15-09-2014
Disciplines: Vitrines, Verlichting
Werkvelden: Museum
Thema's:

Tentoonstelling Heilige Plaatsen, Heilige Boeken

Het MAS biedt een venster op de traditie van de pelgrimstochten. Jodendom, christendom en islam zijn nauw verwant. Ze zijn ontstaan in het Nabije Oosten en beschouwen Abraham als een belangrijke voorvader. Een almachtige, eeuwige God heeft de wereld geschapen en zich in woorden geopenbaard aan de mens. Die openbaring is neergelegd in heilige boeken, die een richtlijn zijn voor het leven: Tenach, Bijbel en Koran. Tegelijk beleven gelovigen hun religie in een rijkdom van praktijken. Zo bezoeken ze sinds eeuwen heilige plaatsen, waaronder Jeruzalem, Rome en Mekka.

Heilige Plaatsen, Heilige Boeken is een dubbeltentoonstelling over deze drie monotheïstische wereldreligies. In het MAS maak je kennis met de traditie van de pelgrimage. In de Nottebohmzaal van de Erfgoedbibliotheek Hendrik Conscience ontdek je bijzondere exemplaren van de heilige boeken. De twee tentoonstellingen laten zien wat de heilige boeken en plaatsen voor gelovigen vroeger en vandaag betekenen.

Hier staat de betekenis van de heilige boeken van joden, christenen en moslims centraal. Waarom zijn ze zo cruciaal voor gelovigen? Je krijgt een unieke inkijk in de inhoud, de vorm, het gebruik en de studie van Tenach, Bijbel en Koran. Ontdek het spanningsveld tussen een onveranderlijke, goddelijke openbaring en de betekenissen die mensen eraan hebben gegeven, door de tijd heen.

Fotografie: Mike Bink en Ans Brys

Opdrachtgever: Het Noordbrabants Museum
Ontwerper: OPERA Amsterdam
Locatie: ‘s-Hertogenbosch, Nederland
Aantal m2: 850
Realisatie: 29-01-2014
Disciplines: Interieur, Vitrines, Verlichting
Werkvelden: Museum
Thema's:

Het Verhaal van Brabant verbindt verleden, heden en toekomst en maakt van Het Noordbrabants Museum de enige plek in Nederland waar bezoekers op deze schaal belangrijke momenten uit de geschiedenis van Brabant ontdekken. Er is voor iedereen, jong en oud, Brabander en niet-Brabander wat te zien, te beluisteren en ook zelf te doen. Het Verhaal van Brabant is opgebouwd uit zes tijdzones en daarnaast twee paviljoens die inzoomen op het leven en werk van de twee meester schilders van Brabantse afkomst: Jheronimus Bosch en Vincent van Gogh.

Opdrachtgever: Agentschap Plantentuin Meise
Ontwerper: -
Locatie: Meise, België
Aantal m2: 0
Realisatie: 03-05-2019
Disciplines: Interieur
Werkvelden: Bezoekers- & informatiecentrum
Thema's:

In het HOUTlab kunnen bezoekers op een hedendaagse en interactieve wijze kennis maken met alle aspecten van hout. Dit gaat van duurzaam bouwmateriaal dat het klimaat helpt te stabiliseren tot aan microscopische geheimen die de eigenschappen van hout verklaren.

Plantentuin Meise wil door een bezoek aan het HOUTlab, mensen interesseren voor de geweldige ‘uitvinding’ van de natuur namelijk hout. Hout is het meest voorkomend product van de levende natuur. Het leeft, het groeit, het ademt, het past zich aan en het sterft. 

Bruns heeft in het HOUTlab een 4-tal interactieve modules gerealiseerd. Module 1 is een exhibit, gemonteerd op de tafel, waar vier grafische paneeltjes te zien zijn die de jaarringen van een boom inzichtelijk maken. Module 2 is een exhibit waarin men meer leert over het uiterlijk van de verschillende houtsoorten. Module 3 is een exhibit gebaseerd op een elektro spel, waarin de bezoeker verschillende houtsoorten met de juiste toepassing dient te koppelen. Module 4 is een exhibit waarmee de hoeveelheid vocht in hout aangetoond kan worden.

Opdrachtgever: Stad Brugge
Ontwerper: noAarchitecten, Madoc
Locatie: Brugge, België
Aantal m2: 2200
Realisatie: 23-05-2019
Disciplines: Interieur, Vitrines, Verlichting
Werkvelden: Museum
Thema's:

Na een sluiting van bijna vijf jaar, zijn de deuren van het Brugse Gruuthusepaleis opnieuw geopend voor het grote publiek. In een nieuw museumconcept schitteren de 600 collectiestukken in verschillende zalen. De bezoeker reist onder het motto ‘Plus est en vous’ van Lodewijk van Gruuthuse, diplomaat en bouwheer van het stadspaleis, door drie cruciale periodes van de rijke Brugse geschiedenis. Niet alleen de collectie vertelt de bezoeker over de geschiedenis, ook de architectuur van het paleis is zeer indrukwekkend. De aaneenschakeling van sterk gedecoreerde en sobere ruimtes, grote en kleine kamers en de vele (wentel)trappen maken van het museumparcours een spannende verkenningstocht. Als bezoeker wandel je in het spoor van de vele vorige bewoners en gebruikers van het historische gebouw, wat je verbeelding prikkelt en je rechtstreeks toegang geeft tot het verleden.

Bruns heeft, in samenwerking met noAarchitecten en Madoc, het tentoonstellingsmeubilair voor het vernieuwde Gruuthusemuseum, het onthaalpaviljoen en de educatieve ruimtes gerealiseerd. Er is een totaalbeleving van alle museale ruimtes gecreëerd. Alle kamers vertellen als het ware een verhaal. Het ophangen en uitstallen van collectiestukken gebeurt ook in die context. Het zijn ruimtes waar mensen graag verblijven en willen rondkijken.

De collectie wordt getoond op de meest natuurlijke manier. Dit betekent dat de objecten op een bijna vanzelfsprekende, huiselijke manier in de kamers zijn opgesteld. Voor bepaalde collectiestukken heeft Bruns ondersteunende elementen geproduceerd, zoals: tafels, sokkels en glazen stolpen. De elementen zijn ontworpen in een taal die aansluit bij het bestaande gebouw. Hierbij gaat het om rijk aan detail, met liefde gemaakt en getuige van een grote vakkennis. Het zijn geen historische meubelen, maar wel hedendaagse silhouetten ervan. De meubelen zijn monochroom en het detail zit niet in de rijke materiaalkeuze, maar juist in de vormgeving en het maken zelf. De meubelen treden niet in concurrentie met de bestaande materialen van vloeren, deurlijsten of plafonds, maar nemen hun verfijning over.
Opdrachtgever: FIFA AG
Ontwerper: TRIAD Berlin
Locatie: Zurich, Zwitserland
Aantal m2: 500
Realisatie: 28-02-2016
Disciplines: Interieur, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Brand experience center
Thema's:

Vanaf 28 februari 2016 heeft het nieuwe paradepaardje van de FIFA op het gebied van de voetbal geschiedenis 'Het World Football Museum' zijn deuren geopend.

Het museum bewaart en presenteert alle uitzonderlijke kunstvoorwerpen uit het voetbalwereldrijke erfgoed. Hierdoor wordt het museum een must-see voor alle fans. Het museum viert zijn rijke historie en de unieke mogelijkheid om mensen over de hele wereld met elkaar te verbinden en te inspireren middels dit populaire spel.

De 1e verdieping van het museum wordt ook wel ‘Fields of Play’ genoemd wat komt door de interactieve zone in deze ruimte. Eén van de hoogtepunten van deze verdieping is de door Bruns ontwikkelde en installeerde ‘game corner’ met enorme Pinball machine.

Het museum presenteert zichzelf middels een interactieve en multimediale aanpak. Met uitzonderlijke stukken uit de hele wereld laat het zien hoe dit balspel een belangrijke rol speelde voor heel veel mensen op alle continenten. Ontdek de oorsprong van de FIFA en het internationale voetbal. Beleef uw favoriete World Cups en herbeleef de emoties van toen. Geniet van de multimediale reis door de mooiste momenten uit de voetbal geschiedenis.

Opdrachtgever: Gemeente Lindewaard
Ontwerper: Tinker Imagineers
Locatie: Doornenburg, Nederland
Aantal m2: 1000
Realisatie: 28-04-2016
Disciplines: Interieur, Grafisch
Werkvelden: Bezoekers- & informatiecentrum
Thema's:

Fort Pannerden ligt verborgen onder een dak van aarde, telt 5 verdiepingen en ligt op een markant punt in het Gelderse rivierenlandschap, op de splitsing van de Waal en het Pannerdensch Kanaal. Het fort is tussen 1869 en 1871 gebouwd om de splitsing van de Rijn en de Waal te bewaken en de opmars van de vijanden te vertragen. Daarom wordt het fort ook wel de kraan van de Nieuwe Hollandse Waterlinie genoemd, een cruciale functie!

Water, vuur, aarde en lucht. De 4 elementen spelen een cruciale rol bij de beleving van Fort Pannerden. Het trotseren van ‘deze elementen’ is het uitgangspunt van de fort experience geworden aangezien het fort zelf al 150 jaar tegen deze elementen strijdt. Kies één van de interactieve programma’s en ga op ontdekking waarbij je een schat aan spannende verhalen tegenkomt!

Op de rommelzolder in Doornenburg is een uniform uit de Eerste Wereldoorlog gevonden. In een van de zakken zat een bijna vergane kaart, maar ook een zakboekje van soldaat Willem Derksen. Willem was in Fort Pannerden gelegerd en heeft tijdens zijn verblijf iets verstopt. Welke speurneus trotseert de elementen en ontdekt het geheim van Willem?

Een ‘real-life game’ in de duistere gangen. Met een kist vol raadselachtige instrumenten duik je in een onbekende wereld. Al snel kom je er achter dat een geheimzinnig probleem ons land bedreigt. Wat is er aan de hand? Wat heeft dit te maken met het fort en de verdwenen wachters? En welke rol spelen de elementen? Alleen iemand met stalen zenuwen en een scherpzinnige blik kan het raadsel ontrafelen en zo het tij te keren.

Met de verhalen van mensen die in en om het fort hun voetsporen hebben liggen, komt het fort helemaal tot leven. Dwaal rond met je audioguide en ontmoet de architect, een oude soldaat of de boswachter. Al luisterend trotseer je zo de elementen en vind je een schat aan verborgen verhalen.

In het soldatenmuseum krijgen de soldaten van Fort Pannerden letterlijk een gezicht. Je ziet prachtige portretfoto’s van de mannen van toen, maar ook hun soldatenkisten, zakboekjes, hangmatten en uniformen. Je komt van alles te weten over dagritme en discipline, over slapen, eten en drinken. Maar ook over vermaak en vertier.

Fotografie: Duncan de Fey

Opdrachtgever: Europees Parlement
Ontwerper: Atelier Brückner GmbH
Locatie: Verschillende locaties
Aantal m2: 450
Realisatie: 22-03-2019
Disciplines: Interieur, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Bezoekers- & informatiecentrum
Thema's:

De Europa Experiences zijn initiatief van het Europees Parlement in samenwerking met de Europese Commissie. Het doel van de tentoonstelling is om, op een verrassende en fascinerende manier, meer inzicht te bieden in de mens, geschiedenis en politiek van de Europese Unie. De bezoeker krijgt op verschillende manieren antwoord op vragen. Er zijn vragen zoals: Wat is het Europese beleid? Hoe werkt het Europees Parlement en hoe wordt er omgegaan met de 28 landen en 24 talen. De tentoonstelling is ontwikkeld in 24 talen, zodat elke Europeaan de tentoonstelling kan beleven in zijn eigen taal. 

Bruns heeft, in samenwerking met Atelier Brückner, op diverse plaatsen de tentoonstelling ontwikkeld. De tentoonstelling bevat vele interactieve elementen. Neem bijvoorbeeld plaats in de 360 graden cinema en ervaar een plenaire zitting van het Europees Parlement. Of neem deel aan een simulatie spel waar je direct in de rol kruipt van een Europarlementariër of Commissaris van de Europese Unie. De interactie en persoonlijke aanpak maken het mogelijk om de Europese Unie op een interessante en laagdrempelige manier uit te leggen.

Fotografie: Michael Jungblut en René Walkenhorst

Opdrachtgever: Dr. Christian Sichau
Ontwerper: NorthernLight en YiPP
Locatie: Heilbronn, Duitsland
Aantal m2: 1800
Realisatie: 31-03-2019
Disciplines: Interieur, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Science center
Thema's:

Experimenta is heropend als meest innovatieve en grootste science centrum van Duitsland. Onder het motto ‘ontdekken, ervaren, herkennen’, maakt Experimenta wetenschap en technologie begrijpelijk voor jong en oud. Er staat één ding voorop en dat is: zelf uitproberen. Volgens Experimenta kan men pas iets leren door op een speelse manier verbindingen te leggen en vanuit eigen interesses nieuwe dingen te ontdekken. Het nieuwe gebouw bevat vier verdiepingsvloeren, waarvan de eerste drie zijn ingericht in verschillende thema’s en de vierde verdieping als kinderzone. Bruns heeft in samenwerking met NorternLight en YiPP twee van de drie verdiepingsvloeren, genaamd ‘StoffWechsel’ en ‘WeltBlick’, volledig mogen ontwikkelen.

Het project is, in een tijdsspanne van drie jaar, door Bruns als hoofdaannemer gemanaged. Dit houdt in dat Bruns het voortouw heeft genomen in het totale ontwikkelingsproces bestaande uit: ontwerpen, engineering en realisatie.

Het doel dat Bruns met NorthernLight en Yipp wilde bereiken, was de droom die de ambitieuze opdrachtgever voor ogen had waarmaken.

Het meest innovatieve en grootste science centrum van Duitsland worden, vroeg om meer dan een standaard verhaallijn. Door grote betrokkenheid van de opdrachtgever en creatieve invloeden van het gehele team zijn de verhaallijnen ‘StoffWechsel en ‘WeltBlick’ ontstaan.

Het resultaat van deze intensieve samenwerking was een open communicatie, waarin ruimte ontstond voor het hanteren van een uniek procesmatig model; Bruns heeft kunnen bewerkstelligen dat elke exhibit stap voor stap door de hele keten van het productieproces is gegaan, waardoor de exhibits al in tussenfases konden worden opgeleverd. Ook zorgde de open communicatie ervoor dat elk teamlid zich vrij voelde om, op een respectvolle manier, zijn of haar idee te delen. Dit resulteerde in twee creatief rijk gevulde verdiepingsvloeren. Bruns heeft de creatieve ideeën vertaald in maar liefst 110 uitdagende technische exhibits van hoogstaand kwaliteit. Voorbeelden van deze technische exhibits zijn: ‘Spelen met het weer’, Hengelen naar de sterren’, ‘Wandelen door een wereld van micro-organismen’, Het opnemen tegen de wind’ en ‘Je ogen laten misleiden door kleuren’.

Opdrachtgever: Esplora Interactive Science Center
Ontwerper: NorthernLight
Locatie: Kalkara, Malta
Aantal m2: 1137
Realisatie: 28-10-2016
Disciplines: Interieur, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Science center
Thema's:

Esplora is het nieuwe interactive science center van Malta en is gevestigd in Kalkara met uitzicht over de historische stad van Valetta en de luxe haven gelegen in de Middellandse Zee. Het gebouw werd vroeger gebruikt als ziekenhuis door de Koninklijke Marine. Na een uitgebreid restauratieprocess bestaat hetnieuwe science center nu uit diverse gebouwen en buitenruimten.

In opdracht van Esplora hebben Bruns en NorthernLight, middels een Design & Build constructie, op de begane grond een ruim 925 m² tentoonstellingsruimte ontworpen en ingericht. Daarnaast waren wij ook verantwoordelijk voor de realisatie van het Planetarium, 210 m². De twee tentoonstellingsruimten zijn ingericht met in totaal zo’n 70 interactieve exhibits binnen de thema’s ruimte-exploratie, het menselijk lichaam, mechanica en optica.

Esplora omarmt een ‘vrije keuze’ leeromgeving en presenteert families een dag vol leuke maar ook leerzame ervaringen waarin ze op een oriënterende manier bij diverse exhibits zullen leren samenwerken. Esplora geeft de bezoeker de mogelijkheid om op een ontdekkende wijze de wetenschap te begrijpen door middel van een serie aan hands-on ervaringen en exhibits. Op deze manier worden diverse wetenschappelijke processen zoals vragen, voorspellen, experimenteren, analyseren en concluderen gecommuniceerd en spelenderwijs uitgelegd.

Opdrachtgever: Stichting Koninklijke Defensiemusea
Ontwerper: -
Locatie: Buren, Nederland
Realisatie: 19-08-2019
Disciplines: Interieur, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Museum, Science center
Thema's:

Dossier Oss gaat over de gebeurtenissen rondom de “Bende van Oss”. Een aantal criminele families pleegde in de periode van 1890-1940 duizenden criminele feiten, van messentrekkerij en ruiten ingooien tot brandstichting, roofovervallen en zelfs moord. De gemeentepolitie kreeg weinig aanzien onder de bevolking en wist maar moeilijk grip te krijgen op de misdaden. Versterking van de marechaussee was dan ook geen overbodige luxe.

Het bezoek aan Dossier Oss schept helderheid over welke rol de marechaussee had in deze tijd. De bezoeker wordt meegenomen in de aanloop naar en de gevolgen van de onrust in deze kleine gemeenschap. Hierbij ontmoeten ze de hoofdrolspelers uit de roerige periode en leren ze meer over de vaak bijzondere relaties tussen marechaussee, politie, leven van het boevengilde en de uiteindelijke politieke gevolgen van de verstoorde orde. Rond de cafétafel wordt de bezoeker uitgedaagd om zelf een aantal misdaden op te lossen: wie heeft wie vermoord, hoe, maar vooral waarom? 

Opdrachtgever: Koninklijk Museum van het Leger en de Krijgsgeschiedenis
Ontwerper: Koninklijk Museum van het Leger en de Krijgsgeschiedenis
Locatie: Diksmuide, België
Aantal m2: 300
Realisatie: 26-08-2014
Disciplines: Interieur, Vitrines
Werkvelden: Museum
Thema's:

De Dodengang
In 1915 probeert het Belgische leger ten noorden van Diksmuide de Duitsers te verjagen van de petroleumtanks. Na twee mislukte aanvallen besluiten de Belgen een loopgraaf richting de petroleumtanks te graven. De Duitsers veroveren echter een deel van deze loopgraaf en om het Duitse gevaar verder af te wenden, creëert de Belgische genie eind 1915 een bres in de IJzer waardoor een smalle strook water beide partijen voor de rest van de oorlog zal scheiden. De loopgraaf wordt verder uitgebouwd tot een onneembare stelling met de naam Dodengang, genoemd naar de doden die er na de Duitse aanval begraven zijn.

Het Interpretatiecentrum Dodengang, onderdeel van het Koninklijk Legermuseum
Het uitbreken van de Eerste Wereldoorlog, 100 jaar geleden, was de aanleiding voor het Koninklijk Legermuseum om het bezoekerscentrum van de beruchte Dodengang grondig onder handen te nemen. Op basis van uitgebreid historisch onderzoek is het bezoekersparcours volledig vernieuwd. De bezoeker komt nu op een interactieve manier alles te weten over de Dodengang waarbij enkele hardnekkige historische mythes over deze waardevolle site worden ontkracht. Geen stoffig museum meer, maar een modern en interactief bezoekerscentrum waar authenticiteit centraal staat. Zowel specialist als leek kan nu de Dodengang herontdekken.

Modern
Dat het vernieuwde Interpretatiecentrum Dodengang gebruik maakt van de modernste museale technieken hoeft geen betoog. Aan de hand van vijftien interactieve applicaties, teksten, foto’s, filmbeelden en unieke objecten uit de collecties van het Koninklijk Legermuseum wordt de bezoeker wegwijs gemaakt in de boeiende geschiedenis van de Dodengang.

Ook de Duitse kant wordt belicht
Niet alleen vertelt het Interpretatiecentrum hoe de Dodengang is ontstaan is en wat er allemaal gebeurd is in deze notoire loopgraaf, de Dodengang wordt ook opnieuw in zijn context geplaatst. De loopgraaf verhoudt zich immers tot de Duitse loopgraven die er vlakbij lagen. Aan de hand van originele foto’s, objecten en dagboekfragmenten wordt voor het eerst ook de Duitse kant van de zaak belicht.

 

Opdrachtgever: Heijmans
Ontwerper: INDYVIDEO
Locatie: Soesterberg, Nederland
Aantal m2: 250
Realisatie: 01-05-2015
Disciplines: Interieur, Vitrines, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Museum
Thema's:

Van 2 mei tot 23 augustus 2015 is er in het Nationaal Militair Museum een unieke tijdelijke tentoonstelling te zien genaamd: De zomer van ‘45.

De tentoonstelling De zomer van ‘45 is gebaseerd op het in kleur (!) gefilmde portret van het dagelijks leven in Nederland in de zomermaanden direct na de bevrijding. Cineast Alex Roosdorp fietste samen met zijn vrouw 1000 kilometer door Nederland. Hij filmde onderweg de gevolgen van de Duitse bezetting: woningen gebouwd in kippenhokken, kinderen spelend met achtergelaten munitie en wapens, maar ook voorzichtige tekenen van herstel van schade aan huis en haard. Roosdorp’s documentaire lag ruim 50 jaar onopgemerkt in de archieven van filmmuseum EYE. Het NMM heeft er, in combinatie met historische objecten uit de eigen collectie, een bijzondere tentoonstelling van gemaakt waarin filmbeelden, muziek en objecten een uniek moment uit de Nederlandse geschiedenis tot leven brengen.

Opdrachtgever: DST - Het Experience Bureau
Ontwerper: DST - Het Experience Bureau
Locatie: Ede, Nederland
Aantal m2: 9000
Realisatie: 22-09-2016
Disciplines: Interieur
Werkvelden: Brand experience center
Thema's:

Fietsenfabrikant Accell Nederland zag de omzet van de online fietsverkoop de laatste jaren sterk stijgen. Maar het proefrijden op een fiets is iets wat je niet online kunt doen. Daarnaast zag Accell ook op het gebied van service en garantie mogelijkheden die het web niet biedt. DST ontwierp in opdracht van Accell Nederland dé plek waar je alles over fietsen kunt ervaren, doen proberen en leren. Voor de realisatie van deze experience selecteerde DST Bruns. In de rijksmonumentale Enka-fabriek in Ede, met 8.500 m2 is De Fietser één van de grootste op consumenten gerichte uitprobeer- en verkoopcentra voor de detailhandel. Er bevinden zich diverse paviljoens van Batavus, Koga, Sparta, Van Nicholas, Loekie, Ghost, en nog veel meer merken, die zich presenteren in de stijl die bij hun eigen merk en klanten past. Daarnaast is er een 554 meter indoor testbaan, waar je óók als het buiten regent en waait in alle gemak je favoriete fiets uitprobeert. Als laatste is er nog een eigen museum, waar je ontdekt waarom ons land zo’n bijzonder fietsland is, en waarom Nederlanders dat zelf doodnormaal vinden. Kortom: een dagje uit waar voor het hele gezin wat te beleven valt.

Opdrachtgever: APB Museum voor Edelsmeedkunst, Juwelen en Diamant
Ontwerper: Gert Voorjans, Carla Janssen Höfelt
Locatie: Antwerpen, België
Aantal m2: 1500
Realisatie: 04-05-2018
Disciplines: Interieur, Mechatronica en Robotica, Vitrines, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch, Verlichting
Werkvelden: Museum
Thema's:

Antwerpen staat wereldwijd bekend als thuis van de diamant. Na de sluiting van het provinciale diamantmuseum en het Zilvermuseum werkten provincie Antwerpen, stad Antwerpen, Toerisme Vlaanderen en de Antwerpse diamantsector samen aan een nieuw concept om de diamant op een moderne manier aan het publiek voor te stellen. Op vrijdag 4 mei 2018 stelden ze met trots het eindresultaat voor: DIVA, een museum en belevingscentrum rond de diamant, juwelen en edelsmeedkunst.

Het nieuwe museum mikt op zo’n 200 000 bezoekers per jaar, uit binnen- en buitenland. DIVA brengt een combinatie van authentieke objecten, wetenschappelijk onderzoek, historische context met ontspannende verhalen, meeslepende emoties en indrukwekkende ensceneringen. DIVA biedt onderdak aan een indrukwekkende collectie van zo’n 600 objecten. Ze vertelt de lange geschiedenis van de diamant in Antwerpen, ondersteund door touchscreens, soundscapes en interactiviteit. Het verhaal komt tot leven in zes zalen die elk een verhaal vertellen. DIVA, a Brilliant Story vertelt over het exotische karakter van luxeartikelen in de Wonderkamer, over het vakmanschap van diamant en edelsmeedkunst in het atelier, over Antwerpen als het wereldcentrum van de diamanthandel in de Internationale handelskamer, over de plaats van luxe-objecten in het dagelijkse leven in de eetkamer, over het vraagstuk rond ethiek en echtheid in de diamantsector in de kluizenruimte, en over de wereld van DIVA in het Boudoir.

Bruns is aangesteld als meerjarig hoofdaannemer (minimaal 4 jaar) voor de totale realisatie van de permanente collectiepresentatie van DIVA. Als integrale partner heeft Bruns de verantwoordelijkheid voor de uitwerking van verschillende deelopdrachten welke voldoen aan de normen van DIVA op het gebied van de modernste museale verwachtingen, gebruiksgemak, zekerheid, betrouwbaarheid en continuïteit.

De opdracht was inclusief:

• Begeleiding doorontwikkeling scenografie permanente collectiepresentatie
• Uitwerking en realisatie van scenografie permanente collectiepresentatie
• Integratie hardware in tentoonstellingselementen
• Uitwerking multimediale toepassingen (ontwikkeling scenario van software)
• Inhoudelijk ontwikkelen van grafisch en filmisch materiaal
• Realisatie interactieve DIVA-tour
• Ontwikkeling en realisatie vitrines inclusief plaatsing, uitlichting, objectsteunen, klimatiseren en 
  beveiliging
• Museale verlichting in de permanente collectiepresentatie
• Signalisatie in de permanente collectiepresentatie
• Coördinatie van de verschillende deelopdrachten om alle deelopdrachten correct op elkaar af te
  stemmen

 

Opdrachtgever: Pavilhao do Conhecimento - Centro Ciência Viva
Ontwerper: NorthernLight
Locatie: Lissabon, Portugal
Aantal m2: 900
Realisatie: 20-11-2018
Disciplines: Interieur
Werkvelden: Science center
Thema's:

Dames en heren, jongens en meisjes, welkom in het Tcharan! Circus. Een geweldige science experience in het paviljoen van wetenschap en technologie, Centro Ciência Viva, in Lissabon. Kinderen tussen de 3 en 12 jaar beleven deze experience in een parkomgeving waar een circus is neergestreken. In deze context zijn er allerlei wetenschappelijke fenomenen te ontdekken. In samenwerking met NorthernLight heeft Bruns een levendige en kleurrijke tentoonstelling gerealiseerd. Er is een variatie aan exhibits en interactieve elementen, zoals een exhibit ijsjes schieten, een levensgrote caleidoscoop, een gigantische mechanische ballencircusmachine met glijbaan en een 3,5 meter hoger clownspop met bewegende armen om te ontdekken hoe je jezelf op kan trekken als je op zijn handen zit.

Bruns was de directe partner van Ciência Viva in deze design & build opdracht. In unieke en zeer nauwe samenwerking met Bruns, heeft NorthernLight een prachtig en zeer interactief ontwerp gemaakt. Binnen een knappe 7 maanden is alles ontworpen, geëngineerd, gemaakt en opgebouwd op locatie. Onze engineers en technici hadden hun handen vol aan de uitdagende exhibits.

Er zijn verschillende bewegende hobbeldieren die met sensortechnologie registreren hoe snel je gaat en vervolgens de meting via een sturing doorgeven aan een pad van LED stroken. Ook is er een volledig glazen bak met ballen die alle kanten opgestuurd kunnen worden. Verder is er een zeer complex ballenschietapparaat, een bewegend wiel van bijna 5 meter hoog dat ronddraait als je zelf in een kleiner rad loopt en zijn er kleurrijke geluid makende en geurende bollenbomen. Na de oplevering van het totaalconcept ontvingen we de reactie van onze klant uit Lissabon: “Onze kinderen en families uit de omgeving, maar ook veel toeristen zijn nu al zeer enthousiast”.

Fotografie: Vera Menino

Opdrachtgever: Bailleul Ontwerpbureau
Ontwerper: Bailleul Ontwerpbureau
Locatie: Kortrijk, België
Aantal m2: 250
Realisatie: 27-05-2016
Disciplines: Audiovisuele middelen en Multimedia
Werkvelden: Brand experience center
Thema's:

Het paradepaardje van The Circle is het Barco Experience Center, dat is uitgerust met Barco’s meest geavanceerde visualisatieoplossingen. Klanten, businesspartners en andere bezoekers zullen er de ‘geconnecteerde’ wereld van Barco ontdekken.

Drie cocons, waarin bezoekers zich helemaal afzonderen van de omgeving om zich onder te dompelen in een totaal nieuwe wereld. Dat was de opzet van Bailleul Ontwerpbureau voor het ontwerp van Barco experience center in Kortrijk. Warm en intiem, hoogtechnologisch én persoonlijk geven de drie PODs de bezoeker de kans om de producten van Barco te ervaren met al hun zintuigen.

Entertainment, enterprise, healthcare. Drie keer Barco, drie keer anders. Nooit clean of technisch, wel geraffineerd en imposant: wat bezoekers hier beleven, beklijft. De verhalen zijn uniek en menselijk. De bezoekers ervaren de drive die aan de basis ligt van elke vernieuwing, verbazen zich over de technologie, maar beleven bovenal een totaalervaring. Een scenario met een vleugje humor en magie houdt de hoogtechnologische stijl in evenwicht.

Opdrachtgever: Nationaal Monument Kamp Vught
Ontwerper: Rietbroek Oudijn Ontwerpers
Locatie: Vught, Nederland
Aantal m2: 600
Realisatie: 27-09-2013
Disciplines: Interieur, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Bezoekers- & informatiecentrum
Thema's:

De laatst overgebleven authentieke kampbarak 1 aan de Lunettenlaan is sinds 2001 een rijksmonument. Barakdeel 1B stond leeg tot de stichting (een samenwerkingsverband van het Moluks Museum, Vughts Museum en Nationaal Monument Kamp Vught) in 2010 het recht van opstal verkreeg. Onder de vlag van Nationaal Monument Kamp Vught heeft Bruns een bezoekerscentrum gerealiseerd over de geschiedenis en functies van de barak. De tentoonstelling bestrijkt vier periodes: het concentratiekamp (1943-1944), het opvangkamp voor Duitse burgerevacués uit het grensgebied (1944-1945) en het interneringskamp (1944-1949). Sinds 1951 is een deel van het kamp in gebruik als woonoord ‘Lunetten’ voor Molukse ex-KNIL-militairen en hun gezinnen. In barak 1B komen zo de lotgevallen samen van tienduizenden mensen die in de afgelopen 70 jaar noodgedwongen op deze plaats verbleven.

Fotografie: Beeldenstormer

Opdrachtgever: Stad Gent
Ontwerper: Bailleul Ontwerpbureau
Locatie: Gent, België
Aantal m2: 0
Realisatie: 09-06-2017
Disciplines: Grafisch
Werkvelden: Bezoekers- & informatiecentrum
Thema's:

In het kader van een verbeterde toegankelijkheid van de Bijlokesite werd een bewegwijzeringsstrategie uitgewerkt. Dit zal resulteren in een verbeterde toegankelijkheid d.m.v. signalisatieborden, infodragers over de historische waarde van de site en digitale infordragers voor de brede publiekswerking op de Bijlokesite.

Bruns was verantwoordelijk voor de bewegwijzering op de Bijlokesite in Gent.
De opdracht bestond uit:
• Test, proefopstellingen en definitieve uitvoeringstekeningen
• Productie
• Drukwerk
• Plaatsing

Opdrachtgever: De Nederlandsche Bank
Ontwerper: DST - het experience bureau
Locatie: Amsterdam, Nederland
Aantal m2: 1200
Realisatie: 22-09-2015
Disciplines: Interieur, Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Bezoekers- & informatiecentrum
Thema's:

Een kennismaking met goud, geld en de economie

Economie is taai en geld is saai. Toch? Maar niet in het, door Koningin Máxima geopende, bezoekerscentrum van De Nederlandsche Bank. Het centrum biedt een boeiende presentatie voor iedereen die meer wil weten over economie en het werkterrein van DNB. Waaraan kun je zien of een eurobiljet echt is? Onderzoek nauwkeurig echte en valse bankbiljetten in het vals geldlab, de enige plek in Europa waar dat kan. Of pak een goudstaaf beet en raad het gewicht. Financiële educatie van jongeren is van groot maatschappelijk belang. Immers, steeds meer jongeren hebben schulden. Het bezoekerscentrum is een interactieve lifestyle beleving voor iedereen vanaf 16 jaar.

Dat de euro het betaalmiddel in Nederland is, weten kinderen wel. Maar hoe de euro er in Nederland en in het buitenland precies uit ziet, in welke landen je met de euro kunt betalen of hoe je met de euro betaalt en rekent is vaak niet bekend. Het is belangrijk dat kinderen dit leren en daardoor nog bewuster met geld omgaan. In het centrum kan iedereen op interactieve wijze, door middel van games, filmpjes of een speurtocht, ontdekken hoe de economie werkt, wat De Nederlandsche Bank doet en wat de invloed hiervan is op hun eigen financiën.

Fotografie: Bart Willemsen

Opdrachtgever: Brasserie d’Orval s.a.
Ontwerper: Sien - The Art of Exposure
Locatie: Villers-devant-Orval, België
Aantal m2: 100
Realisatie: 18-03-2011
Disciplines: Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Bezoekers- & informatiecentrum
Thema's:

De brouwerij van Orval, die binnen de abdij gevestigd is, werd in 1931 opgericht om de grootscheepse werken voor de heropbouw van Orval te financieren. Van in het begin werft de brouwerij leken als werkkrachten aan, onder wie de eerste meester-brouwer Pappenheimer, aan wie het recept toe te schrijven is. Het commercieel beleid van de brouwerij wordt aangepast aan de waarden die de kloostergemeenschap hanteert. De inkomsten van het merk worden besteed aan sociaal hulpbetoon en aan het onderhoud van de gebouwen.

In de permanente tentoonstelling wordt uitgelegd hoe het Orval trappistenbier en de kaas worden gemaakt en waarom dit culinair erfgoed is. Interactieve schermen en een abdijquiz zijn geïntegreerd in een speelse scenografie. De laatste galerij van het bezoekerscentrum is gewijd aan de broeder schilder Abraham. Zijn werk en leven worden geduid en gepresenteerd via een digitaal schetsboek.

Opdrachtgever: Amsterdam Museum
Ontwerper: Kossmann.dejong
Locatie: Amsterdam, Nederland
Aantal m2: 500
Realisatie: 08-09-2011
Disciplines: Audiovisuele middelen en Multimedia, Grafisch
Werkvelden: Museum
Thema's:

Amsterdam DNA is een prikkelende introductie op de stad Amsterdam en haar geschiedenis. De kern van de tentoonstelling wordt gevormd door de kenmerken waar Amsterdam bekend om staat: ondernemerschap, vrijdenken, creativiteit en burgerschap.

In de Gouden Eeuw en de jaren ’70 vierden deze kenmerken hoogtij. Terwijl zij ten tijde van de Franse bezetting en de Tweede Wereldoorlog juist onder grote druk stonden. Door middel van een interactief spelelement van deze nieuwe tentoonstelling kun je zelf ontdekken met welke van de vier kenmerken van het Amsterdamse DNA je je het meest verbonden voelt.

De geschiedenis ontdekken aan de hand van verhalen
De tentoonstelling bestaat uit zeven hoofdstukken die overeenkomen met zeven periodes uit de geschiedenis van Amsterdam. Per hoofdstuk vormt één collectiestuk het uitgangspunt voor het verhaal over die periode. Deze verhalen worden verteld door middel van spannende animaties die geprojecteerd worden op grote glazen schermen die centraal in de ruimte hangen. De voice-overs bij deze animaties zijn in tien talen te beluisteren. Elke bezoeker krijgt een reisgidsje mee in één van de tien talen, waarmee bij iedere periode de animatie in de betreffende taal kan worden geactiveerd.

Rode draad
Door de gehele tentoonstelling loopt een 75 meter lange rode wand, waarin de geschiedenis van de stad in facts & figures op een beeldende manier wordt weergegeven. In deze wand zijn ook interactieve elementen verwerkt zoals filmpjes, touchscreens, spellen en interactives waarbij je kunt ruiken, meten en luisteren. Door de aanleg van een nieuwe brug slingert de tentoonstelling zich rond de schuttersgalerij. In de rode wand zijn doorkijkjes gemaakt waardoor de schuttersgalerij op een bijzondere manier bij de tentoonstelling wordt betrokken.
Opdrachtgever: Anne Frank Stichting
Ontwerper: Dagmar von Wilcken
Locatie: Amsterdam, Nederland
Aantal m2: 1100
Realisatie: 22-11-2018
Disciplines: Interieur, Vitrines
Werkvelden: Museum
Thema's:

Na de oorlog dreigt de voormalige schuilplaats aan de Prinsengracht 263 in Amsterdam te vervallen. Daarentegen groeide het verzet tegen de sloop, doordat het Anne Frank verhaal steeds meer mensen bereikte. Met als gevolg dat halverwege de jaren ’50 de sloop wordt voorkomen en dat kort daarna de Anne Frank Stichting wordt opgericht. Tegenwoordig is het Anne Frank Huis één van de drie drukst bezochte musea van Amsterdam.

Opdrachtgever: Stichting Goe Toeve
Ontwerper: Atelier van Asseldonk
Locatie: Eindhoven, Nederland
Aantal m2: 0
Realisatie: 16-10-2015
Disciplines: Interieur
Werkvelden: Brand experience center
Thema's:

Symboliek, beeldspraak en Oudnederlandse gezegden smelten samen tot Bourgondische geneugten tijdens de Dutch Design Week. Geïnspireerd door genreschilders als Jan Steen creëert Atelier van Asseldonk, met de iconische Augustijnenkerk als decor, samen met ‘Brabants Beste’ een schouwspel waarin het vervlogen verleden perfect mixt met het razende heden.

In het hart van Eindhoven bundelen grote spelers uit de streek hun ambachtelijke kennis. Atelier van Asseldonk uit Mariaheide realiseert een complete installatie, met als basis een ruim twintig meter lange tafel. Het Eerselse Oogenlust kleedt het immense tafereel aan, ondersteunt door meesterbouwer Bruns uit Bergeijk. Het schip van de Augustijnenkerk transformeert ‘s avonds tot eetzaal, waar Dick Middelweerd van restaurant De Treeswijkhoeve – bekroond met twee Michelinsterren – speciaal voor deze gelegenheid een eenmalig menu serveert. Tezamen proosten zij met het Beerze Bier uit Vessem.

Ook buiten de kerkmuren wordt er gewerkt, gezongen, gedronken en gegeten. Marktkoopmannen verkopen hun waar, er speelt muziek, eten in overvloed en drinkgelag klinkt alom. Begeef je tijdens deze bijzondere week in het hoofd van deze eigentijdse ambachtsmannen en stap in een wereld die geschetst wordt in de werken van Jeroen Bosch, Pieter Bruegel of Jan Steen.

Dutch Design Week
De Allegorie van het Zuiden vindt plaats tijdens de Dutch Design Week, van 16 tot en met 25 oktober 2015. Dagelijks is de Augustijnenkerk vanaf 11.00 uur open voor publiek om het stilleven te aanschouwen, ook start om die tijd het buitenprogramma.

Het exclusieve diner, zowel voor particulier als zakelijk, vangt aan om 19:00 uur. Prijs per couvert bedraagt €150,-, all-in.

Opdrachtgever: Bailleul Ontwerpbureau
Ontwerper: Bailleul Ontwerpbureau
Locatie: Leuven, België
Aantal m2: 300
Realisatie: 01-10-2018
Disciplines: Interieur, Grafisch
Werkvelden: Bezoekers- & informatiecentrum
Thema's:

Het restaurant van Alma, de Katholieke Universiteit van Leuven, is omgedoopt in de nieuwe Alma stijl. Bruns heeft in samenwerking met het ontwerpbureau Bailleul het thema ‘playground’ in het gehele restaurant doorgevoerd. Op de grond zijn speelse lijnen geplaatst die doen terugdenken aan de sportzaal. Tevens hebben deze vloermarkeringen een praktische functie om de meest efficiënte routing aan te geven. Op de muren zijn grote collages, met een knipoog naar Monty Python, geplaatst. Deze beeldwanden zorgen voor ‘instagrammability’, waarbij de studenten worden uitgedaagd om originele selfies te maken.

De uitdaging in dit project was vooral de planning. De zeer beperkte tijd die was vastgesteld vroeg om snelle implementatie van het ontwerp naar uitvoering. Dit vereiste gedurende het project veel interactie met de ontwerper en de leveranciers van de te leveren koel en warmte elementen. Voor de engineering lag de uitdaging om al deze parameters samen te voegen in een hoogwaardig interieur, waarbij de technische en hygiënische eigenschappen van de materialen van groot belang waren. Het resultaat mag er zijn!

 

Fotografie: Bailleul Ontwerpbureau

Download PDF
Laat hier uw e-mailadres achter en u ontvangt direct de referentie als PDF.
Ongeldige invoer
Ongeldige invoer

   -   Mail

MUSIC!

Verschillende locaties

MUSIC! is een interactieve reizende tentoonstelling. Het initiatief van vier museums: Museon (NL), L

SuperSint

Venlo, Nederland

Het avontuur van SuperSint is een gloednieuwe doe-tentoonstelling in het teken van het echt Nederlan

Move Mobility Experience

Amsterdam, Nederland

Pon opent het MOVE Mobility Experience met als doel bezoekers van alle leeftijden na te laten denken

Vreugde & Verdriet

Antwerpen, België

De tijdelijke tentoonstelling Vreugde & Verdriet staat in het teken van de 75 jaar bevrijding van An
Meer informatie?
Voor meer informatie over Bruns en onze productiemogelijkheden nodigen we u graag uit voor een bezoek aan onze inspirerende locatie De Ploeg. Laat uw gegevens achter, zodat we contact met u kunnen opnemen.
Ongeldige invoer
Ongeldige invoer
Ongeldige invoer
Ongeldige invoer

Bruns B.V. | Rijksmonument De Ploeg, Riethovensedijk 20, 5571 CR Bergeijk (NL) | T +31 (0)497 577027